'મેલોડી' અને 'હાર્મની' વચ્ચે શું તફાવત છે? (અન્વેષણ કરેલ) - બધા તફાવતો

 'મેલોડી' અને 'હાર્મની' વચ્ચે શું તફાવત છે? (અન્વેષણ કરેલ) - બધા તફાવતો

Mary Davis

સંગીતમાં આપણને ખસેડવાની, આપણો મૂડ વધારવાની અને સંગીતની વિવિધ દુનિયામાં લઈ જવાની શક્તિ છે. પરંતુ તે સંગીત વિશે શું છે જે આપણને મોહિત કરે છે? જવાબ તેના ઘટકોમાં રહેલો છે: મેલોડી અને સંવાદિતા.

જ્યારે બંને ગીતના આવશ્યક પાસાં છે, તેઓમાં અલગ અલગ તફાવત છે. સંગીતના કોઈપણ ભાગ પાછળની લાગણીની સાચી પ્રશંસા કરવા માટે, એ સમજવું અગત્યનું છે કે મેલોડી અને સંવાદિતા એકસાથે કેવી રીતે કાર્ય કરે છે.

મેલોડી એ સાંભળેલા પીચના ક્રમનો ઉલ્લેખ કરે છે, જ્યારે સંવાદિતામાં એક સાથે અનેક નોંધ વગાડવામાં આવે છે.

આ બ્લૉગ પોસ્ટમાં, અમે મેલોડી અને સંવાદિતા વચ્ચેના તફાવતોને જોઈશું અને તે અમારી લાગણીઓને કેવી રીતે અસર કરે છે તેનું અન્વેષણ કરીશું. ચાલો તેમાં ડૂબકી લગાવીએ...

મેલોડી શું છે?

મેલોડી એ સંગીતની રચનાઓમાં નોંધોનો ઉત્તરાધિકાર છે, જે એક અલગ અને ઓળખી શકાય એવો અવાજ આપે છે. તેમાં ઉંચી અને નીચી બંને પિચ હોઈ શકે છે અને તે ઘણીવાર ગાવા યોગ્ય હોય છે.

લય એ સમયગાળો છે કે જેના માટે દરેક નોંધ વગાડવામાં આવે છે, જે અંતર્ગત પલ્સ અથવા બીટ પ્રદાન કરે છે જે મેલોડીને આગળ ધપાવે છે.

સંવાદિતા શું છે?

હાર્મની એકસાથે બે અથવા વધુ નોંધોને જોડે છે, તેમની વચ્ચે એવો સંબંધ બનાવે છે જે કાં તો વ્યંજન અથવા અસંતુષ્ટ હોય છે.

મેલોડીમાં સંતુલન શોધવું, ધ્વનિમાં સંવાદિતા બનાવવી.

મેલોડી સંગીતમાં લાગણી અને સંવેદના ઉમેરે છે, જેના પર બાંધી શકાય તે માટે એક માળખું બનાવે છે. સંવાદિતા તરીકે ઊંડાઈ અને રચના ઉમેરે છેતેમજ રચનામાં સંતુલન પ્રદાન કરે છે.

તે વૈકલ્પિક સાઉન્ડસ્કેપ પ્રદાન કરીને, બે ઘટકો વચ્ચે રસપ્રદ આંતરપ્રક્રિયા બનાવીને મેલોડી વિભાગોને પણ વિરોધાભાસી શકે છે. મેલોડી અને સંવાદિતા બંને એકસાથે કામ કરે છે એક ભાગના એકંદર અવાજને આકાર આપવા માટે, તેને એક અનન્ય પાત્ર અને ઓળખ આપે છે.

હાર્મની વિ. મેલોડી - સરખામણી

હાર્મની મેલોડી
એકસાથે વગાડવામાં આવેલી કેટલીક નોંધો સંગીતની રચનાઓમાં સિંગલ ટોનનો ઉત્તરાધિકાર
વ્યંજન અને વિસંવાદિતામાં વર્ગીકૃત કરી શકાય છે વોઇસ અથવા વિન્ડ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટ જેવા મુખ્ય સાધનો દ્વારા વગાડવામાં આવે છે
તાર બનાવે છે અથવા પૃષ્ઠભૂમિ જેવું કંઈક મુખ્ય સંગીતના શબ્દસમૂહ અથવા વિચારને સ્થાપિત કરે છે
સંગીતમાં સમૃદ્ધિ ઉમેરે છે પીચ સાથે કોઈ લેવાદેવા નથી (ઉચ્ચતા/ નોંધની નીચીતા)
સંગીતના વિવિધ પાસાઓને એકસાથે જોડે છે નોંધોની લંબાઈના ધબકારા અને સંયોજનો સાથે બધું કરવાનું છે
ભાગની ભાવનાત્મક અસરને અસર કરે છે માત્ર એક અથવા વધુ સાધન વડે બનાવી શકાય છે
લય અને રચનાથી પ્રભાવિત છે એકની સ્થાપના કરે છે સંગીતમાં બંધારણની સમજ
જટિલતા વ્યાપકપણે બદલાઈ શકે છે પુનરાવર્તન અને પિચ, લય અથવા ગતિશીલતામાં વિવિધતા દ્વારા સમય જતાં વિકાસ થાય છે
વચ્ચેના તફાવતની સરખામણી કરતું કોષ્ટકહાર્મની અને મેલોડી

તાર શું છે?

કોર્ડ એ કોઈપણ સંગીતનું આવશ્યક તત્વ છે. તે એકસાથે વગાડવામાં આવતી ત્રણ અથવા વધુ નોંધોને જોડે છે, જે ટુકડાની અંદર માળખાકીય સંવાદિતા બનાવે છે.

તાર વિવિધ પ્રકારોમાં આવે છે, જેમ કે મુખ્ય, ગૌણ અને સાતમી તાર, બધા તેમના વિશિષ્ટ અવાજો સાથે, ખુશ અને હળવાથી લઈને અનિષ્ટ અને અસંતુષ્ટ સુધી.

જો તમે સંગીત લખવા માંગતા હોવ તો તારોને કેવી રીતે વગાડવું તે જાણવું મહત્વપૂર્ણ છે, કારણ કે આ તમને તમારી જાતને એવી રીતે વ્યક્ત કરવાની મંજૂરી આપશે કે એકલ નોંધો નહીં.

જ્યારે લીડ શીટ પર કોર્ડ સિમ્બોલ જુઓ, ઉદાહરણ તરીકે, “Cmaj7“, ત્યારે તેનું ઔપચારિક અથવા અનૌપચારિક અર્થઘટન કરી શકાય છે. ઔપચારિક અર્થઘટન સાથે ચોક્કસ તારના અંતરાલની અંદરની બધી નોંધો છે અને અનૌપચારિક અર્થઘટન એ નોંધો છે જે તમે વાસ્તવમાં રમો છો, પછી ભલે તે એકસાથે હોય કે વિભાજિત.

મુખ્ય અને નાના તાર વિશે જાણવા માટે આ વિડિયો જુઓ.

સંગીત તમારી લાગણીઓને કેવી રીતે અસર કરે છે?

જેમ તમે કદાચ જાણો છો, સંગીતમાં લાગણીને ઉત્તેજીત કરવાની શક્તિશાળી ક્ષમતા હોય છે. તે આનંદ, દુ:ખ, ઉત્તેજના, આરામ અને વધુની લાગણીઓ પેદા કરી શકે છે.

સંગીતમાં લાગણીઓ જગાડવાની અને આત્માને જગાડવાની શક્તિ છે.

સંશોધન દર્શાવે છે કે સંગીત હકારાત્મક ઉત્તેજના વધારીને લાગણીઓને હકારાત્મક અસર કરી શકે છે જ્યારે નકારાત્મક ઉત્તેજના ઘટાડે છે.

આ પણ જુઓ: રૂફ જોઇસ્ટ અને રૂફ રાફ્ટર વચ્ચે શું તફાવત છે? (તફાવત સમજાવાયેલ) - બધા તફાવતો

ઉદાહરણ તરીકે, અભ્યાસમાં જાણવા મળ્યું છે કે ખુશ અથવા ઉત્સાહિત સંગીત સાંભળવાથી તણાવ ઓછો થઈ શકે છે અનેખુશીના સ્તરમાં વધારો.

વધુમાં, લાગણીઓ પર સંગીતની અસર જોઈ શકાય છે કે તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે ડિપ્રેશન, ચિંતા અને પોસ્ટ-ટ્રોમેટિક સ્ટ્રેસ ડિસઓર્ડર (PTSD) ના લક્ષણોને દૂર કરવા માટે ઉપચારાત્મક રીતે કરવામાં આવે છે.

સંગીત એક શેર કરેલ ભાવનાત્મક અનુભવ પ્રદાન કરીને લોકો વચ્ચેના જોડાણને પણ મજબૂત બનાવે છે. આ એ હકીકતને કારણે છે કે જ્યારે આપણે સંગીત સાંભળીએ છીએ, ત્યારે આપણું મગજ ન્યુરલ માર્ગો બનાવે છે જે અન્યની લાગણીઓને સહાનુભૂતિ અને સમજણ જગાડે છે.

મજબૂત ભાવનાત્મક જોડાણો બનાવીને, સંગીત શક્તિશાળી લાગણીઓને ઉત્તેજીત કરી શકે છે જે ઘણીવાર ગીતના અંત સુધી ટકી રહે છે.

સારાંમાં, સંગીત એ વ્યક્તિગત અને સામૂહિક બંને સ્તરે આપણી લાગણીઓને અસર કરવા માટેનું એક શક્તિશાળી સાધન છે. આમ, આપણી એકંદર સુખાકારીને સુધારવા માટે લાગણીઓ પર સંગીતની અસરનો લાભ લેવો મહત્વપૂર્ણ છે.

સંવાદિતા વિનાની મેલોડી શું છે?

સંવાદિતા વિનાના મેલોડીને મોનોફોનિક સંગીત તરીકે ઓળખવામાં આવે છે અને તે એક સમયે એક સાથે સંભળાતી પિચનો ઉત્તરાધિકાર છે.

બીજી તરફ હાર્મની, મેલોડી વિના અસ્તિત્વમાં હોઈ શકે છે; તે પોતાના દ્વારા વગાડવામાં આવેલ સાથ છે.

જો કે, સાચા મેલોડીમાં માત્ર નોંધો કરતાં વધુ હોય છે અને તેમાં ઇરાદાપૂર્વક અને સૌંદર્યનો સમાવેશ કરવો જરૂરી છે.

સંગીતની દ્રષ્ટિએ, તાર વધારાના આંશિક પ્રદાન કરે છે જે અનોખા ટિમ્બર અને વધારાના ટેમ્પોરલ સંબંધો બનાવવા માટે મેલોડી નોટ્સ સાથે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરે છે, જેમેલોડીની સરળતા.

આખરે, સુમેળભરી ધૂન બનાવવા માટે સંવાદિતા જરૂરી છે અને ધૂનોની વિવિધતા વધારવા અને વધુ સોનિક ઊંડાણ પ્રદાન કરવા માટે એક સાધન તરીકે કામ કરે છે. મેલોડી અને સંવાદિતા બંને વિના, સંગીત અધૂરું રહેશે.

આ પણ જુઓ: હું મારા બિલાડીના બચ્ચાંનું લિંગ કેવી રીતે કહી શકું? (તફાવત જાહેર) - બધા તફાવતો

શું શાળા વિના સંગીત સિદ્ધાંત શીખવું શક્ય છે?

સંગીત સિદ્ધાંતનો અભ્યાસ સંગીત અને ધ્વનિ કેવી રીતે કાર્ય કરે છે તેના પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. તે વિષયોની શ્રેણીને આવરી લે છે, જેમ કે તારનું માળખું, ભીંગડા, અંતરાલ અને મેલોડી.

શાળા વિના સંગીતની થિયરી શીખવી મુશ્કેલ હોઈ શકે છે, પરંતુ તે યોગ્ય સંસાધનો અને પ્રેક્ટિસમાં સમર્પણ સાથે શક્ય છે.

અવરોધો તોડી નાખો અને સુંદરતાનું અન્વેષણ કરો સ્વ-શિક્ષણ દ્વારા સંગીત

શાળા વિના સંગીત સિદ્ધાંત શીખવાની કેટલીક શ્રેષ્ઠ રીતો અહીં છે:

  • અનુભવી શિક્ષકમાં રોકાણ કરો - એક પ્રશિક્ષક શોધો જે મ્યુઝિક થિયરી વિશે જાણકાર છે અને તેને સમજવામાં સરળ શબ્દોમાં સમજાવી શકે છે તે તમારા જ્ઞાનને આગળ વધારવા માટેનું પ્રથમ પગલું છે.
  • વાંચો અને નોંધો લો - પુસ્તકો વાંચો અને તમે શું કરો તેની નોંધ લો 've learned એ તમારી જાતને સંગીત થિયરી પર શિક્ષિત કરવાની એક શ્રેષ્ઠ રીત છે.
  • તેને વ્યક્તિગત બનાવો - સંગીત સિદ્ધાંતને ખરેખર શીખવા માટે, તે વ્યક્તિગત હોવું આવશ્યક છે. જલદી તમે કોઈ ટેકનિક વિશે શીખો છો, તેને તમારી અંદર જાળવવા માટે તેની સાથે કંપોઝ કરવાનું શરૂ કરો.
  • મૂળભૂતથી પ્રારંભ કરો - ભીંગડા, તાર, જેવા સંગીત સિદ્ધાંતની મૂળભૂત બાબતોમાં નિપુણતા મેળવીને પ્રારંભ કરો. અનેઅંતરાલો.
  • હાથથી અનુભવ મેળવો – તમે જે શીખ્યા છો તેનો અભ્યાસ કરવો સંગીત સિદ્ધાંતના ખ્યાલોને સમજવા માટે જરૂરી છે.

નિષ્કર્ષ

  • મેલોડી અને સંવાદિતા એ સંગીતના બે આવશ્યક ઘટકો છે જે એક અનન્ય અને શક્તિશાળી અવાજ બનાવવા માટે ભેગા થાય છે.
  • મેલોડી એ ગીતમાં સંભળાયેલી પિચનો ક્રમ છે, જ્યારે સંવાદિતામાં એક સાથે અનેક નોંધ વગાડવામાં આવે છે.<21
  • મેલોડી રચનામાં લાગણી અને અનુભૂતિ ઉમેરે છે, જ્યારે સંવાદિતા ઊંડાઈ, રચના, સંતુલન અને વિપરીતતા પ્રદાન કરે છે.

સંબંધિત લેખો

    Mary Davis

    મેરી ડેવિસ એક લેખક, સામગ્રી નિર્માતા અને ઉત્સુક સંશોધક છે જે વિવિધ વિષયો પર તુલનાત્મક વિશ્લેષણમાં વિશેષતા ધરાવે છે. પત્રકારત્વની ડિગ્રી અને આ ક્ષેત્રમાં પાંચ વર્ષથી વધુના અનુભવ સાથે, મેરીને તેના વાચકો સુધી નિષ્પક્ષ અને સીધી માહિતી પહોંચાડવાનો શોખ છે. તેણીનો લેખન પ્રત્યેનો પ્રેમ જ્યારે તે યુવાન હતો ત્યારે શરૂ થયો હતો અને તેણીની લેખનક્ષેત્રની સફળ કારકિર્દી પાછળનું પ્રેરક બળ છે. સમજવામાં સરળ અને આકર્ષક ફોર્મેટમાં સંશોધન કરવાની અને તારણો રજૂ કરવાની મેરીની ક્ષમતાએ તેણીને વિશ્વભરના વાચકો માટે પ્રિય છે. જ્યારે તેણી લખતી નથી, ત્યારે મેરી મુસાફરી, વાંચન અને કુટુંબ અને મિત્રો સાથે સમય પસાર કરવાનો આનંદ માણે છે.