Ո՞րն է տարբերությունը վեպի, գեղարվեստական գրականության և ոչ գեղարվեստական գրականության միջև: - Բոլոր տարբերությունները
Բովանդակություն
Վեպ բառը վերցված է իտալերեն «novella» բառից, որը նշանակում է «նոր»: Վեպը հիմնականում հիմնված է գեղարվեստական գրականության վրա։ Դրա պատմությունը պտտվում է երևակայական իրադարձությունների շուրջ, որոնք ծավալվում են՝ բացահայտելու որոշակի երևակայական կերպարներ, մինչդեռ ոչ գեղարվեստական գրականությունը հիմնված է փաստերի վրա: Այն քննարկում է իրական կյանքի պատմություններ:
Գեղարվեստական և ոչ գեղարվեստական գրականությունը կարելի է գտնել տարբեր ժանրերում: Գեղարվեստական գրականություն գրելու համար դուք պետք է օգտագործեք ձեր երևակայությունն ու ֆանտազիաները: Մյուս կողմից, ոչ գեղարվեստական գրականությունը նշանակում է գրելու ոճ, որը կենտրոնանում է իրական իրադարձությունների, մարդկանց և վայրերի մասին տեղեկատվության ներկայացման վրա: -գեղարվեստական գրականությունն ապահովում է փաստերի փաստացի պատկերում:
Երբ մենք խոսում ենք գեղարվեստական գրականության մասին, մենք խոսում ենք գրական ստեղծագործությունների մասին, որոնք բխում են ինչ-որ մեկի ստեղծագործական երևակայությունից, օրինակ՝ վեպ կամ պատմվածք: . Մյուս կողմից, եթե դուք ոչ գեղարվեստական գիրք եք կարդում, ապա իրականում կարդում եք մի բանի մասին, որը իրականում տեղի է ունեցել կամ ֆիզիկական անձի մասին, այլ ոչ թե հորինված պատմվածքի:
Տես նաեւ: Manhua Manga ընդդեմ Manhwa (Հեշտ բացատրելի) – Բոլոր տարբերություններըԱյժմ եկեք տեսեք այս հոդվածում գեղարվեստական գրականության և ոչ գեղարվեստական գրականության տարբերությունները:
Գեղարվեստական գրականությունը որպես տերմին
Գեղարվեստական ստեղծագործությունը հիմնված է հեղինակի ստեղծագործության վրա: երևակայություն և գոյություն չունի իրական աշխարհում ։ Երևակայական արձակ գրականությունը կարող է գրվել կամ խոսվել, ներառյալ գեղարվեստական մարդկանց նկարագրությունները,Սուսեր և կարճ թրեր. (Համեմատված)
Գեղարվեստական գրականություն գրողները դա անում են՝ իրենց մտքերում ստեղծելով իրենց երևակայական աշխարհները, այնուհետև դրանք կիսելով ընթերցողների հետ: Այդ իսկ պատճառով, նրանք կառուցում են սյուժեն այնպես, որ այն դարձնում է աներևակայելի ինտրիգային:
Հեղինակները ստեղծում են ֆանտաստիկ տիեզերք, որտեղ հերոսները, պատմությունը, լեզուն և միջավայրը բոլորը պատկերացվում են հեղինակի կողմից՝ պատմելու համար: հեքիաթ; սա կոչվում է հորինված ստեղծագործություն:
Գեղարվեստական գրականությունը երբեք չի հիմնված իսկական պատմվածքի վրա, հետևաբար, երբ մենք այն կարդում ենք, տանում ենք դեպի մի աշխարհ, որը մենք երբեք հնարավորություն չենք ունենա իրականում այցելել: կյանքը կամ հանդիպել մարդկանց, որոնց մենք երբեք հնարավորություն չէինք ունենա հանդիպելու իրական կյանքում:
Կոմիքսները, հեռուստատեսային շոուները աուդիո ձայնագրություններ, դրամաներ, վեպեր, վեպեր, պատմվածքներ, առակներ և այլն, նման օրինակներ են: զվարճանքի կամ ստեղծագործական ձևի: Այս ժանրում գրելը կարող է լինել առեղծվածային կամ անսպասելի վեպից մինչև գիտաֆանտաստիկ, ֆանտաստիկ կամ սիրավեպ:
Հարի Փոթերի վեպերԱրդյունքում, գեղարվեստական գրականությունը կարող է ոգեշնչել կամ փոխել մարդու տեսակետը: կյանքի մասին, զբաղվեք սյուժեով, զարմացրեք շրջադարձերով և ցնցեք կամ ապշեք եզրափակիչից:
Այլ կերպ ասած, գեղարվեստական գրականությունը հորինված է, բայց ոչ գեղարվեստական գրականությունը հիմնված է իրական իրադարձությունների վրա: . Մարդիկ և վայրերը զբաղվում են ոչ գեղարվեստական գրավորությամբ: Մյուս կողմից, գեղարվեստական հեքիաթներն ամբողջությամբ հիմնված են հեղինակի երևակայության վրա:
Ստուգեքիմ մյուս հոդվածը լուսավեպերի և վեպերի միջև տարբերության մասին:
Գրելու երկու ոճերի հիմնական տարբերությունները
Եկեք տեսնենք որոշ տարբերություններ գեղարվեստական և ոչ գեղարվեստական գրականության միջև:
Ոչ գեղարվեստական գրականությունը հիմնված է փաստերի վրա
Գեղարվեստական ստեղծագործության մեջ ամեն ինչ հորինված է: Գրքի բոլոր կերպարներն ու վայրերը հեղինակի աշխատանքն են: Ի հակադրություն, ոչ գեղարվեստական գրությունը հիմնված է փաստերի վրա և ծառայում է որպես տեղեկատվության աղբյուր:
Գեղարվեստական գրքերը նախատեսված են ընթերցողներին զվարճացնելու համար, մինչդեռ ոչ գեղարվեստական գրքերը գրված են կրթեք նրանց: Հազվադեպ չէ գեղարվեստական օրինակների շարքում վեպեր կամ կարճ հեքիաթներ տեսնելը: Ոչ գեղարվեստական գրականությունը ներառում է կենսագրություններ, պատմական գրքեր և այլն:
Հնարած պատմություն, որն ավելի բարդ է, քան տարեգրությունը
Գեղարվեստական գրականության մեջ, հեղինակի ստեղծագործության սահման չկա: Նրանք սահմանափակվում են միայն սեփական ստեղծագործական ունակություններով, երբ մշակում են պատմություն կամ կերպար:
Ոչ գեղարվեստական գրականության մեջ պահանջվում է շիտակություն: Այստեղ ստեղծագործելու տեղ չկա: Դա իրականում պարզապես տվյալների վերակազմավորում է:
Գեղարվեստական գրականություն կարդալը կարող է իրականացվել տարբեր ձևերով
Որպես ընթերցող, դուք ազատ եք մեկնաբանել հեղինակի մտացածին հեքիաթը բազմաթիվ առումներով. Մյուս կողմից, ոչ գեղարվեստական տեքստերը պարզ են։ Նրանց հասկանալու միայն մեկ ճանապարհ կա:
Ոչ գեղարվեստական գրություններԻնչ է իրականում ոչ-Գեղարվեստական գրականություն
Որպես ժանր, ոչ գեղարվեստական գրականությունը ընդգրկում է բազմաթիվ թեմաներ և ներառում է ամեն ինչ՝ սկսած պատմական գրքերի ուղեցույցներից: Կոնկրետ թեմայի ճշգրիտ պատկերումը կոչվում է «ճշմարիտ հաշիվ»։ Նպատակ ունի իրական կյանքի իրադարձությունների, վայրերի, մարդկանց և գոյություն ունեցող իրերի ճշգրիտ տեղեկատվություն և նկարագրություններ տրամադրել:
Սա կարող է լինել կամ չլինել քննարկվող թեմայի իսկական հաշիվը, քանի որ տրված պնդումներն ու բացատրությունները երաշխավորված չէ ճշգրիտ լինելը: Լինում են դեպքեր, երբ պատմվածքը ստեղծողն ինքը համոզվում է կամ նույնիսկ պնդում է, որ այն փաստացի է պատմվածքը գրելիս:
Պարզությունը, պարզությունը և անմիջականությունը բոլորը կարևոր նկատառումներ են ոչ գեղարվեստական գրականության մեջ: Լայն շրջանակ: ժանրերը ներառված են այս կատեգորիայում՝ էսսեներ, հուշեր, ինքնօգնություն, բաղադրատոմսերի գրքեր, վավերագրական ֆիլմեր, դասագրքեր, հայտնի մարդկանց կենսագրություններ և ստեղծագործություններ պատմության և քաղաքականության մասին:
Գլխավոր նպատակներից մեկը: Ոչ գեղարվեստական գրականություն կարդալը նշանակում է ընդլայնել սեփական գիտելիքների բազան:
Վեպ
Գրքի տեսքով պատմողական գեղարվեստական գրականությունը հայտնի է որպես վեպ: Բնավորությունը, կոնֆլիկտը, պատմությունը և իրավիճակը գեղարվեստական գրականության հիմնարար տարրերից միայն մի քանիսն են, որոնք կարելի է ուսումնասիրել վեպերում, որոնք ավելի երկար են, քան կարճ պատմվածքներն ու վեպերը:
Ժամանակի ընթացքում վիպասանները տուժել են: գրական կոնվենցիաների փոփոխություններով և հասարակության փոփոխություններով։ Նրանք օգտագործում են վեպեր՝ այդ մասին բարդ հեքիաթներ փոխանցելու համարմարդկային վիճակը տարբեր ժանրերում և տեխնիկայում:
«Թարմ պատմվածք», անգլիական «վեպ» տերմինի իտալական և լատինական արմատները:
Գեղարվեստական գրականության էվոլյուցիան Վեպեր
Վեպերը կարող են հետագծվել հին հունական, հռոմեական և սանսկրիտ պատմողական գրվածքներից, որոնք առաջին անգամ գրվել են: Ալեքսանդր Ռոմանսն ու Հելիոդորոս Էմեսացու էպիկական սիրային պատմությունը Aethiopica-ն և Օգոստինոս Հիպպոյի «Ոսկե էշը» և Սուբանդհուի Վասավադատան՝ սանսկրիտ սիրային պատմությունը, ընդամենը մի քանի օրինակներ են այն բազմաթիվ սիրային պատմություններից, որոնք գրվել են պատմության ընթացքում:
<. 0> Վաղ գրքերից շատերը էպիկական սագաներ էին հերոսների հերոսներով և ճամփորդություններով, որոնք հայտնի մնացին մինչև քսաներորդ դարը:Այս վաղ վեպերի երկարությունը լայնորեն տատանվում էր. ոմանք տարածված էին բազմաթիվ հատորների վրա և կային տասնյակ հազարավոր բառերով:Տեսանյութ, որը բացատրում է գեղարվեստական և ոչ գեղարվեստական գրականության միջև տարբերությունըՎեպերը միջնադարյան ժամանակներում
Գենջիի հեքիաթը, որը գրվել է Մուրասակի Շիկիբուի կողմից 1010 թվականին, հաճախ համարվում է ամենավաղ ժամանակակից գեղարվեստական գրականությունը: Այս վեպի թեման է կայսրի կապը ցածր դասի հարճի հետ: Տարիներ շարունակ հաջորդ սերունդները գրել և փոխանցել են պատմությունը, թեև բնօրինակը բացակայում է: Քսաներորդ դարի բանաստեղծներն ու գրողները փորձել են թարգմանել տարակուսելի հատվածը, սակայն արդյունքները եղել են.անհավասար:
Կարդացող ամենահայտնի գրքերը միջնադարում ասպետական սիրային արկածներն էին : Արձակը, ընդհանուր առմամբ, առաջ է անցել պոեզիայից՝ որպես հանրաճանաչ գրքերում գերիշխող գրական մեթոդ 15-րդ դարի կեսերից: Մինչև վերջերս գեղարվեստական գրականության և պատմության միջև առանձնացում չկար. գրքերը հաճախ ունեին երկուսի էլեմենտներ:
Եվ զվարճալի և կրթական գրականության նոր շուկաներ ստեղծվեցին 16-րդ և 17-րդ դարերում Եվրոպայում առաջադեմ տպագրական տեխնոլոգիաների զարգացման շնորհիվ: Պահանջարկի այս աճին ի պատասխան՝ վեպերը վերածվեցին գրեթե ամբողջությամբ հորինված ստեղծագործությունների:
Գեղարվեստական ժամանակակից դարաշրջանից
Հնարամիտ ջենթլմեն Դոն Կիխոտ Լա Մանչայից Միգել դե Սերվանտեսի «Դոն Կիխոտն» առաջին նշանակալից արևմտյան գեղարվեստական գրականությունն էր: Դոն Կիխոտի և դրան հաջորդած գրքերի հաջողության արդյունքում այս շրջանում ծնվեց ռոմանտիկ գրական դարաշրջանը:
Ե՛վ Լուսավորության դարաշրջանի, և՛ Արդյունաբերական դարաշրջանի հասկացություններին հակադրվելու համար ռոմանտիկ գրականությունը հենվում էր վեպերի վրա՝ հիմնված զգացմունքների, բնության, իդեալիզմի և սովորական մարդկանց սուբյեկտիվ փորձառությունների վրա: Ռոմանտիկ շրջանը բնակեցված էր գրական այնպիսի աստղերով, ինչպիսիք են Ջեյն Օսթինը, Բրոնտե քույրերը, Ջեյմս Ֆենիմոր Կուպերը և Մերի Շելլին:
Տես նաեւ: Տարբերությունը BlackRock-ի և AMP; Blackstone – Բոլոր տարբերություններըՇատ առումներով նատուրալիզմի վերելքը ապստամբություն էր ռոմանտիզմի դեմ: 19-րդ դարի վերջերին նատուրալիզմը սկսեց փոխարինելռոմանտիզմը հանրային երևակայության մեջ.
Նատուրալիստական վեպերը նախընտրում էին հեքիաթներ, որոնք ուսումնասիրում էին մարդկային էության ծագումը և նրա գլխավոր հերոսների գործողությունների ու որոշումների հիմքում ընկած դրդապատճառները: Սթիվեն Քրեյնի «Քաջության կարմիր կրծքանշանը», Ֆրենկ Նորիսի «ՄաքՏիգը» և Էմիլ Զոլայի «Լես Ռուգոն-Մակքվարը» այս ժամանակաշրջանի ամենահայտնի գրքերից էին:
Գեղարվեստական ստեղծագործությունները հիմնականում հիմնված են երևակայական կերպարների վրաԱպագայի վեպեր
Մի քանի հայտնի գրքեր առաջին անգամ տպագրվել են սերիական տեսքով թերթերում և այլ ամսագրերում Վիկտորիանական դարաշրջանում: Չարլզ Դիքենսի մի քանի ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են «Փիքվիքի թղթերը», «Երեք հրացանակիրները» և «Կոմս Մոնտե Քրիստոյի» և «Քեռի Թոմի տնակը» առաջին անգամ հրատարակվել են այս ձևաչափով, նախքան հետագա տարիներին նրանց հրատարակիչների կողմից վերահրատարակվելը առանձին հատորներով:
Բազմաթիվ նատուրալիստական թեմաներ պահպանվեցին քսաներորդ դարի վեպերում, սակայն հեղինակները սկսեցին ավելի շատ կենտրոնանալ իրենց կենտրոնական հերոսների ներքին մենախոսությունների վրա: Ավանդական գրական ձևերն ու լեզուն վիճարկվեցին մոդեռնիստական գրականության կողմից, ներառյալ Ջեյմս Ջոյսի, Մարսել Պրուստի գործերը: , և Վիրջինիա Վուլֆը:
Առաջին և Երկրորդ համաշխարհային պատերազմները, 1929 թվականի Մեծ դեպրեսիան և քաղաքացիական իրավունքների շարժումը բոլորն էլ խոր ազդեցություն ունեցան ամերիկյան գրականության վրա՝ աշխարհին պատմելով պատերազմի մասին և պատերազմի հետևանքները (Էռնեստ Հեմինգուեյի Հրաժեշտ զենքին, Էրիխ Մարիա ՌեմարկիԲոլորը հանգիստ են արևմտյան ճակատում), անմխիթար աղքատություն և հարուստ հարստություն (Ջոն Սթայնբեքի «Ցասման խաղողը», Ֆ. Սքոթ Ֆիցջերալդ; Մեծ Գեթսբի) և սևամորթ ամերիկացիների փորձը (Ռալֆ Էլլիսոնի անտեսանելի մարդը, Զորա Նիլ Հերսթոնի «Իրենց աչքերը նայում էին Աստծուն»: ).
Հենրի Միլլերի Քաղցկեղի արևադարձը և Անաս Նինի Վեներայի դելտան երկու օրինակ են այն բանի, թե ինչպես են գրողները կարողացել 20-րդ դարի սկզբին և կեսերին ուսումնասիրել սեքսուալությունը նախկինում չլսված մանրամասներով:
Նոր վեպը, որը հիմնված է կանանց վրա՝ որպես իրենց ապագայի գրողների, ներկայացվել է երկրորդ ալիքի ֆեմինիզմի կողմից 1970-ականներին, ինչպիսիք են Դորիս Լեսինգի «Ոսկե նոթատետրը» և Էրիկա Ջոնգի «Վախ թռչելուց» (երկուսն էլ հրատարակվել են 1970-ականներ):
Վեպի ժողովրդականությունը քսաներորդ դարի ընթացքում այնքան մեծացավ, որ հրատարակիչները գործերը դրեցին կոնկրետ ժանրերի և ենթաժանրերի՝ դրանք ավելի լավ դասակարգելու և վաճառելու համար:
Հետևաբար, եղան բեկումնային աստղեր յուրաքանչյուր ժանրում, ովքեր բարձր նշաձող են դնում ոլորտի մնացած հատվածի համար: Այնուհետև կա գրական գեղարվեստական գրականություն, որը կենտրոնանում է իմաստի վրա, քան հաճույքի վրա, և հաճախ դիտվում է որպես ավելի դաժան, քան ժանրային գեղարվեստական գրականությունը: Մի քանի գրողներ, այդ թվում՝ Սթիվեն Քինգը և Դորիս Լեսինգը (Outlander շարքի հեղինակ) և Դիանա Գաբալդոնը (Outlander գրքերի հեղինակ), արել են հենց դա։ Ե՛վ ժանրային, և՛ գրական վեպերի սիրահարները շատ են:
Քսաներորդ դարի զարգացմանը զուգընթաց,սերիական գրքերը դարձան ավելի քիչ տարածված: Գրքի մեկ հատորը նորմ է դառնում այսօրվա հրատարակությունների մեծ մասի համար: Ժամանակակից մեծահասակների գեղարվեստական գրականության համար բնորոշ է բառերի միջին քանակը 70,000-ից 120,000 բառ, մոտ 230-ից 400 էջ:
Եզրակացություն
Գրելու երկու ժանրերը՝ գեղարվեստական և ոչ գեղարվեստական, մեծ մասամբ իրարից բևեռներ են: Գեղարվեստական ստեղծագործության մեծ մասը կազմում կամ գրված է հեղինակի կողմից: Գեղարվեստական հեքիաթներն ընթերցողներին հնարավորություն են տալիս հանգստանալ իրենց առօրյայից և կարճ ժամանակով ընկղմվել ֆանտազիայի ոլորտում:
Մյուս կողմից, ոչ գեղարվեստական գրականությունը պտտվում է իրական դեպքերի, մարդկանց և վայրերի վրա հիմնված հեքիաթների շուրջ: Այն սովորեցնում և բացատրում է իր ընթերցողներին:
Գեղարվեստական վեպը կազմող հինգ տարրերը ներառում են երևակայական միջավայր, սյուժե, կերպարներ, կոնֆլիկտ և վերջնական լուծում: Գեղարվեստական գրողները ստեղծում են այս պատմությունները հանուն զվարճանքի, մինչդեռ ոչ գեղարվեստական գրությունները մեզ տեղեկատվություն են տրամադրում: Մեզ կրթում են, փաստացի գիտելիքներ տալիս։
Սակայն, այս երկու ժանրերն էլ զվարճացնում են մեզ և մեզ տալիս են իրական կյանքի փաստեր և թվեր:
Այլ հոդվածներ
- Ինչ են Տարբերությունները Otaku-ի, Kimo-OTA-ի, Riajuu-ի, Hi-Riajuu-ի և Oshanty-ի միջև:
- Որո՞նք են տարբերությունները Boeing 737-ի և Boeing 757-ի միջև: (Հավաքված)
- Որո՞նք են տարբերությունները Long-ի միջև