Tónlist hefur vald til að hreyfa við okkur, lyfta skapi okkar og jafnvel flytja okkur inn í mismunandi tónlistarheima. En hvað er það við tónlist sem heillar okkur? Svarið liggur í þáttum þess: laglínu og samhljómi.

Þó hvort báðir séu mikilvægir þættir lags, þá hafa þeir sérstakan mun. Til þess að geta raunverulega metið tilfinningarnar á bak við hvaða tónlistarverk sem er, er mikilvægt að skilja hvernig lag og samhljómur virka saman.

Melódía vísar til röð tónhæða sem heyrast, en samhljómur felur í sér að spila margar nótur í einu.

Í þessari bloggfærslu munum við skoða muninn á laglínu og samhljómi og kanna hvernig þau hafa áhrif á tilfinningar okkar. Við skulum kafa ofan í það...

Hvað er laglínan?

Melodía er röð tóna í tónsmíðum, sem gefur sérstakt og auðþekkjanlegt hljóð. Það getur innihaldið bæði háa og lága tóna og er oft sönghæfur.

Rhythm er lengdin sem hver nóta er spiluð, gefur undirliggjandi púls eða takt sem knýr laglínu áfram.

Hvað er Harmony?

Harmony sameinar tvær eða fleiri nótur samtímis, skapar samband á milli þeirra sem er annaðhvort samhljóða eða dissonant.

Melódía bætir tilfinningum og tilfinningum við tónlistina, skapar uppbyggingu fyrir verkið sem hægt er að byggja á. Harmony bætir dýpt og áferð semog veitir samsetningu jafnvægi.

Það getur líka andstæða laglínukafla með því að bjóða upp á annan hljóðheim og skapa áhugavert samspil milli þáttanna tveggja. Bæði lag og samhljómur vinna saman að því að móta heildarhljóm verksins og gefa því einstakan karakter og sjálfsmynd.

Harmony vs. Melody – Comparison

Hvað er hljómur?

Hljómur er ómissandi þáttur í hvaða tónlist sem er. Það sameinar þrjár eða fleiri nótur sem spilaðar eru samtímis og skapar samhljóm innan verksins.

Hljómar eru til í ýmsum gerðum, svo sem dúr-, moll- og sjöunduhljóma, allir með sínum sérstöku hljóðum, allt frá gleði og afslappandi til ills og ósamræmis.

Að vita hvernig á að spila hljóma er mikilvægt ef þú vilt semja tónlist, þar sem þetta gerir þér kleift að tjá þig á þann hátt að stakar nótur gera það ekki.

Þegar horft er á hljómatákn á blýblaði, til dæmis „Cmaj7“, er hægt að túlka þau formlega eða óformlega. Þar sem formlega túlkunin er allar nóturnar innan tiltekins hljóms millibils og óformlega túlkunin er nóturnar sem þú spilar í raun, hvort sem er samtímis eða arpeggiað.

Hvernig hefur tónlist áhrif á tilfinningar þínar?

Eins og þú veist líklega hefur tónlist öflugan hæfileika til að vekja upp tilfinningar. Það getur framkallað tilfinningar um gleði, sorg, spennu, slökun og fleira.

Rannsóknir hafa sýnt að tónlist getur haft jákvæð áhrif á tilfinningar með því að auka jákvæða örvun á meðan hún dregur úr neikvæðri örvun.

Til dæmis hafa rannsóknir sýnt að að hlusta á gleðilega eða hressandi tónlist getur dregið úr streitu ogauka hamingjustig.

Að auki má sjá áhrif tónlistar á tilfinningar í því hvernig hún hefur verið notuð í lækningaskyni til að draga úr einkennum þunglyndis, kvíða og jafnvel áfallastreituröskunar (PTSD).

Tónlist styrkir einnig tengsl fólks með því að veita sameiginlega tilfinningaupplifun. Þetta er vegna þess að þegar við heyrum tónlist myndar heilinn okkar taugabrautir sem vekja samúð og skilning á tilfinningum annarra.

Með því að skapa sterk tilfinningatengsl getur tónlist framkallað kröftugar tilfinningar sem endast oft fram yfir lok lags.

Í stuttu máli þá er tónlist öflugt tæki til að hafa áhrif á tilfinningar okkar bæði á einstaklings- og sameiginlegum vettvangi. Því er mikilvægt að nýta þau áhrif sem tónlist hefur á tilfinningar til að bæta heildarvellíðan okkar.

What Is A Melody Without Harmony?

Melodía án samræmis er þekkt sem einradduð tónlist og er röð tóna sem hljóma einn í einu.

Harmonía getur aftur á móti verið til án laglínu; það er undirleikur leikinn af sjálfu sér.

Sönn lag inniheldur hins vegar meira en bara nótur einar og sér og verður að innihalda ásetning og fegurð til að geta talist slík.

Hvað varðar tónmennsku, þá veita hljómar aukahluta sem hafa samskipti við lagnóturnar til að búa til einstakan tón og tímabundin tengsl, sem geta bætt viðsléttleiki laglínu.

Að lokum er samhljómur nauðsynlegur til að búa til samræmdar laglínur og þjónar sem tæki til að auka fjölbreytni laglínunnar og veita meiri hljóðdýpt. Án bæði laglínu og samhljóms væri tónlist ófullkomin.

Er það mögulegt að læra tónfræði án skóla?

Tónfræðinám beinist að því hvernig tónlist og hljóð virka. Þar er farið yfir margvísleg efni, svo sem hljómauppbyggingu, tónstiga, millibil og lag.

Að læra tónfræði án skóla getur verið ógnvekjandi, en það er mögulegt með réttu úrræði og hollustu til að æfa sig.

Hér eru nokkrar af bestu leiðunum til að læra tónfræði án skóla:

• Fjáðu í reyndan kennara – Finndu leiðbeinanda sem er fróður um tónfræði og getur útskýrt það á auðskiljanlegum orðum er fyrsta skrefið til að auka þekkingu þína.
• Lesa og glósa – Að lesa bækur og taka minnispunkta um það sem þú sem ég hef lært er frábær leið til að fræða sjálfan þig um tónfræði.
• Gerðu það persónulegt – Til að læra tónlistarfræði í alvöru verður hún að vera persónuleg. Um leið og þú lærir á tækni skaltu byrja að semja með henni til að festa hana innra með þér.
• Byrjaðu á grunnatriðum – Byrjaðu á því að ná tökum á grunnatriðum tónfræðinnar, eins og tónstiga, hljóma, ogmillibili.
• Fáðu raunhæfa reynslu – Að æfa það sem þú hefur lært er nauðsynlegt til að ná tökum á tónfræðihugtökum.

Niðurstaða

• Lag og samhljómur eru tveir ómissandi þættir tónlistar sem sameinast og búa til einstakan og kraftmikinn hljóm.
• Lag er röð tónhæða sem heyrast í lagi, en samhljómur felur í sér að spila margar nótur í einu.
• Melódía bætir tilfinningum og tilfinningum við tónsmíð, en samhljómur veitir dýpt, áferð, jafnvægi og andstæður.

Tengdar greinar