ক্যান্টাটাস এবং ওরাটোরিওগুলি বারোক যুগের সঙ্গীত পরিবেশনা গাওয়া হয় যাতে আবৃত্তিমূলক আরিয়াস, কোরাস এবং ডুয়েট অন্তর্ভুক্ত থাকে। তাদের মঞ্চায়ন, সেট, পরিচ্ছদ বা অ্যাকশনের অভাব রয়েছে, যা তাদের অপেরা থেকে আলাদা করে, যেখানে আরও সম্পূর্ণরূপে উপলব্ধি করা গল্প এবং নাট্য উপস্থাপনা রয়েছে।

যদিও সবচেয়ে উজ্জ্বল এবং স্মরণীয় কিছু বক্তৃতা এবং ক্যান্টাটা ধর্মীয় গ্রন্থের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছিল, অন্তত একটি সঙ্গীতের ফর্ম প্রথমে পবিত্র থিমগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করেনি৷

এই নিবন্ধে , আমি আপনাকে ক্যান্টাটা এবং অরেটোরিও সম্পর্কে বিস্তারিত জানাব এবং কী তাদের একে অপরের থেকে আলাদা করে তোলে।

ক্যান্টাটা

ক্যান্টাটা দুটির মধ্যে ছোট, এবং এটি মূলত ছিল একটি ধর্মনিরপেক্ষ প্রযোজনা, তারপর বেশিরভাগ ধর্মীয় গান এবং সঙ্গীত, এবং অবশেষে একটি ফর্ম যা উভয় উপায়ে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে।

ক্যান্টাটাস হল 20 মিনিট বা তার কম-দীর্ঘ সময়ের কাজ যা একক শিল্পী, একটি গায়ক বা কোরাস এবং একটি অর্কেস্ট্রা বৈশিষ্ট্যযুক্ত। এগুলি অপেরা বা অর্টোরিওর তুলনায় অনেক ছোট কাজ৷

একটি ক্যান্টাটা পাঁচ থেকে নয়টি আন্দোলনের সমন্বয়ে গঠিত যা একটি একক পবিত্র বা ধর্মনিরপেক্ষ গল্প বলে৷ তার পৃষ্ঠপোষক, প্রিন্স এস্টারহাজির জন্য, হেডন একটি "জন্মদিনের ক্যান্টাটা" রচনা করেছিলেন। "অরফি ডিসেন্ডিং অক্স এনফারস" - "অর্ফিউস ডিসেন্ডিং টু দ্য আন্ডারওয়ার্ল্ড" - ছিল চার্পেন্টিয়ারের অন্যতম প্রিয় ক্লাসিক্যাল থিম এবং তিনি এতে তিনটি পুরুষ কণ্ঠের জন্য একটি ক্যান্টাটা রচনা করেছিলেন। পরবর্তীতে, তিনি একই বিষয়ে একটি ছোট অপেরা রচনা করেন।

দ্য ক্যানটাটা ওয়াজ সাং।আখ্যান

অর্টোরিও এবং ক্যান্টাটা উভয়েরই তুলনামূলক সূচনা রয়েছে এবং একই রকম শক্তি ব্যবহার করে, ওরাটোরিও পারফরমার এবং সময়ের নিছক সংখ্যার দিক থেকে ক্যান্টাটাকে ছাড়িয়ে যায়।

বারোক যুগ থেকে, যখন উভয় কণ্ঠ শৈলীই ব্যাপক জনপ্রিয়তা অর্জন করেছিল, তখন উভয়েরই পবিত্র এবং ধর্মনিরপেক্ষ রূপ রচিত হয়েছে।

রোমান্টিক যুগে ওরাটোরিও এবং ক্যান্টাটা উভয়ই স্থল হারিয়েছে, কিন্তু ওরাটোরিও সাম্প্রতিক বছরগুলিতে ক্যান্টাটার উপরে একটি শক্ত লিড বজায় রেখেছে।

শিল্পের প্রতিটি শৈলীর বেশ কয়েকটি উদাহরণ রয়েছে, প্রতিটি শ্রোতার কাছে নিজস্ব স্বতন্ত্র অফার সহ। এখানে ক্যান্টাটা এবং অরেটোরিওর মধ্যে কিছু পার্থক্য রয়েছে এমন একটি সারণী রয়েছে৷

ক্যান্টাটা এবং ওরাটোরিওর মধ্যে পার্থক্য

একটি Oratorio এবং একটি Cantata এর মধ্যে পার্থক্য কি?

উপসংহার

• Cantatas হল oratorio এর সংক্ষিপ্ত সংস্করণ। তারা শুধুমাত্র 20 থেকে 30 মিনিটের জন্য স্থায়ী হয়।যেখানে বক্তৃতাগুলি অনেক বেশি লম্বা৷
• এগুলি উভয়ই যন্ত্র ব্যবহার করে এবং গায়ক বা এককভাবে করা হয়৷ ক্যান্টাটা এবং অটোরিওতে কোনও পোশাক বা মঞ্চ জড়িত নয়৷
• ওরাটোরিও সাধারণত একটি ধর্মীয় গল্প বলে বা পবিত্র বিষয়গুলি ব্যবহার করে৷ যদিও, ক্যান্টাটা সাধারণত ইতিহাসের উপর ভিত্তি করে।
• ক্যান্টাটা রোমে বিকশিত হয়েছিল এবং সমগ্র ইউরোপে ছড়িয়ে পড়েছিল।

• বিরোধ: এটি কি একটি খেলাকে চিনতে পারে এবং গেমগুলির মধ্যে পার্থক্য করতে পারে এবং নিয়মিত প্রোগ্রাম? (তথ্য যাচাই করা হয়েছে)

ক্যান্টাটার ইতিহাস

ক্যান্টাটা রোমে বিকশিত হয়েছিল এবং সেখান থেকে সমগ্র ইউরোপে ছড়িয়ে পড়েছিল। এটি গাওয়া হয়েছিল কিন্তু উত্পাদিত হয়নি, অটোরিওর মতো, তবে এটির যে কোনও থিম এবং যে কোনও সংখ্যক কণ্ঠ থাকতে পারে, এক থেকে বহু; উদাহরণস্বরূপ, দুটি কণ্ঠের জন্য একটি ধর্মনিরপেক্ষ ক্যান্টাটা একটি রোমান্টিক থিম থাকতে পারে এবং একজন পুরুষ এবং একজন মহিলা ব্যবহার করতে পারে।

একটি ক্যান্টাটা একটি অপেরার মতো ছিল যে এটি আবৃত্তিমূলক অংশগুলির সাথে আরিয়াসকে মিশ্রিত করেছিল, এবং এটি এমনকী একটি অপেরার দৃশ্য বলে মনে হতে পারে যা একা দাঁড়িয়ে ছিল। জার্মান প্রোটেস্ট্যান্ট অঞ্চলে, বিশেষ করে লুথেরান চার্চে গির্জার সঙ্গীত হিসেবেও ক্যানটাটা বেশ জনপ্রিয় ছিল।

এই পবিত্র ক্যান্টাটা, প্রায়ই কোরালে ক্যান্টাটা নামে পরিচিত, প্রায়শই একটি সুপরিচিত স্তোত্র বা কোরালের উপর ভিত্তি করে তৈরি হত। কোরালটি ক্যান্টাটা জুড়ে বেশ কয়েকবার উল্লেখ করা হয়েছে, এবং কোরাস শেষে চার-অংশের সাদৃশ্যে এটি গায়।

রচয়িতাদের কাছ থেকে ক্যান্টাটার চাহিদা, যাদের মধ্যে অনেকেই গির্জার অর্গাননিস্টও ছিলেন, বিশেষ করে সপ্তদশ শতাব্দীর শেষের দিকে এবং অষ্টাদশ শতাব্দীর প্রথম দিকে, এবং এই সময়ের মধ্যে প্রচুর পরিমাণে ক্যান্টাটা তৈরি করা হয়েছিল।

উদাহরণস্বরূপ, জর্জ ফিলিপ টেলিম্যান (1686-1767) তার জীবদ্দশায় 1,700টি ক্যান্টাটা রচনা করেছিলেন বলে মনে করা হয়, যার মধ্যে 1,400টি আজ মুদ্রিত এবং হাতে লেখা কপিতে টিকে আছে।

টেলিম্যান ছিলেন ব্যতিক্রম, কিন্তু তার প্রযোজনা লুথেরান চার্চের অতৃপ্ত ইচ্ছাকে প্রতিফলিত করেঅষ্টাদশ শতাব্দীর প্রথম ভাগে ক্যান্টাটাসের জন্য।

টেলিম্যানের ক্যান্টাটাস

টেলিম্যানের অনেক ক্যান্টাটা লেখা হয়েছিল যখন তিনি স্যাক্স-আইসেনাচ কোর্টের মিউজিক্যাল ডিরেক্টর ছিলেন, সেইসাথে ফ্রাঙ্কফুর্ট এবং হামবুর্গে।

টেলিম্যানের মতো সুরকারদের এই ভূমিকাগুলির দ্বারা নিয়মিতভাবে গির্জার বছরের জন্য ক্যান্টাটাসের একটি নতুন চক্র তৈরি করার প্রয়োজন ছিল, যা পরবর্তীকালে পুনরুজ্জীবিত করা হয়েছিল এবং পরবর্তী সময়ে বাজানো হয়েছিল৷

বছরের সপ্তাহগুলির জন্য এবং গির্জায় সঙ্গীতের সাথে চিহ্নিত অন্যান্য ভোজের জন্য, এই চক্রের জন্য অন্তত ষাটটি স্বাধীন টুকরা প্রয়োজন। টেলিম্যান আইসেনাচে তার সময়কালে প্রতি দুই বছরে শহরের গীর্জাগুলির জন্য ক্যান্টাটাস এবং গির্জার সঙ্গীতের একটি চক্র সম্পূর্ণ করবেন বলে আশা করা হয়েছিল।

ফ্রাঙ্কফুর্ট শহর জোর দিয়েছিল যে সে প্রতি তিন বছরে একটি নতুন চক্র তৈরি করবে। যাইহোক, হামবুর্গে, যেখানে সুরকার 1721 থেকে 1767 পর্যন্ত বসবাস করেছিলেন, তিনি প্রতিটি রবিবারের পরিষেবার জন্য দুটি ক্যান্টাটা, সেইসাথে একটি সমাপ্তি কোরাস বা আরিয়া তৈরি করবেন বলে আশা করা হয়েছিল৷

এই দাবিদার সময়সূচী সত্ত্বেও, যার মধ্যে বাধ্যবাধকতাগুলি অন্তর্ভুক্ত ছিল শহরের অপেরা এবং কোরাল স্কুলে নেতৃত্ব দেওয়ার জন্য, টেলিম্যান প্রয়োজনীয় সংগীত তৈরিতে সক্ষমতার চেয়ে বেশি প্রমাণিত হয়েছিল।

এই সময়ের মধ্যে, তিনি শহরের থিয়েটারের জন্য 35টি অপেরা এবং অন্যান্য কাজ লেখার পাশাপাশি হামবুর্গের ধনী ব্যক্তিদের এবং জার্মানির অন্যান্য অংশ থেকে আভিজাত্যের জন্য মাঝে মাঝে সঙ্গীতের অনুরোধগুলি গ্রহণ করতে সক্ষম হন।

টেলিম্যান, যিনি সবসময় ছিলেনতার প্রতিভা প্রদত্ত আর্থিক সুযোগের জন্য উন্মুক্ত, হামবুর্গে তার বেশ কয়েকটি ক্যান্টাটা চক্র প্রকাশ করতে সক্ষম হয়েছিল, যা সেই সময়ে একটি বিরল ঘটনা ছিল।

সুরকারের ক্যান্টাটা জার্মান লুথেরান চার্চে ব্যাপকভাবে সম্পাদিত হয়েছিল, এবং অষ্টাদশ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধে, এগুলি লুথেরান গির্জার সবচেয়ে ঘন ঘন গাওয়া কাজগুলির মধ্যে ছিল৷

ক্যান্টাটা হল ওরাটোরিওর একটি সংক্ষিপ্ত সংস্করণ

দ্য ওরাটোরিও

ওরাটোরিও মূলত একটি গির্জায় সঞ্চালিত হয়েছিল এবং এটি একটি দীর্ঘ, অবিচ্ছিন্ন ধর্মীয় বা ভক্তিমূলক পাঠ্যের জন্য তৈরি করা হয়েছিল।

অর্টোরিওস দ্রুত ধর্মনিরপেক্ষ এবং সেইসাথে ধর্মীয় স্থানগুলিকে ল্যাটিন - এবং এমনকি ইংরেজি - দিয়ে পূর্ণ করে দেয় - পাঠ্যগুলি সঙ্গীতের সাথে সাজানো যাতে 30 থেকে 50 টিরও বেশি আন্দোলন রয়েছে এবং যে কোনও জায়গায় দেড় থেকে দুই ঘন্টা স্থায়ী হয় বা আরও বেশি।

রচয়িতারা — বা তাদের পৃষ্ঠপোষক, যারা সাধারণত গুরুত্বপূর্ণ ধর্মীয় ব্যক্তি ছিলেন — খ্রিস্ট এবং ক্রিসমাসের আবেগের প্রতি আকৃষ্ট হন। বাচের "ক্রিসমাস ওরাটোরিও" এবং হ্যান্ডেলের "মেসিয়াহ"-এর মতো ওরাটোরিও নিয়মিতভাবে পরিবেশিত হয়।

ওরাটোরিও'স অ্যাসেনশন

গীর্জার বাইরে পরিবেশিত ধর্মীয় কণ্ঠ সঙ্গীতের একটি প্রকার হিসেবে ওরাটোরিও জনপ্রিয়তা লাভ করে . রোমে ভক্তিমূলক সমাজের জন্য নির্মিত প্রার্থনা ঘরগুলিতে প্রাথমিক কাজের পারফরম্যান্স থেকে এই নামটি এসেছে।

একটি ওরেটোরিও একটি অপেরার মতোই থিয়েটার হয় এবং এটি অপেরার মতো একই সময়ে উদ্ভূত হয়। এমিলিও ডি'1600 সালে রচিত Cavalieri's Rappresentatione di Anima et di Corpo, অনেক দিক থেকে একটি ওরাটোরিও এবং একটি অপেরার মধ্যে একটি ক্রস বলে মনে হয়।

একটি বক্তৃতার প্লট সাধারণত ধর্মীয়, কিন্তু একটি অপেরার প্লট নয়। আরেকটি স্বাতন্ত্র্য হল অভিনয়ের অভাব। ওরাটোরিও গায়করা মঞ্চে তাদের অংশগুলি অভিনয় করে না। অতএব, পরিচ্ছদ এবং স্টেজিং খুব কমই ব্যবহৃত হয়।

পরিবর্তে, তারা দাঁড়িয়ে এবং বাকি কোরাসের সাথে গান গায়, যখন একজন কথক দৃশ্যটি ব্যাখ্যা করেন। লেন্টের সময়, ইতালীয় শহরগুলিতে ওরাটোরিওস অপেরার স্থান নিতে শুরু করে।

অর্টোরিওর ধর্মীয় বিষয়বস্তু অনুশোচনামূলক মরসুমের জন্য আরও উপযুক্ত বলে মনে হয়েছিল, কিন্তু দর্শকরা এখনও এমন একটি পারফরম্যান্সে অংশ নিতে উপভোগ করতে পারে যেটিতে অপেরার মতো বাদ্যযন্ত্র রয়েছে।

গিয়াকোমো ক্যারিসিমি (1605-1704), রোমের একজন প্রারম্ভিক ওরাটোরিও কম্পোজার, জেনারের স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্যগুলি প্রতিষ্ঠায় সহায়ক ছিলেন।

ওরাটোরিওস, অপেরার মতো, আবৃত্তিমূলক, আরিয়াস এবং কোরাসের সংমিশ্রণকে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করে, আবৃত্তির সাথে ঘটনা এবং আরিয়াস বলতে ব্যবহৃত বাইবেলের গল্পগুলির বিশেষ গুরুত্বপূর্ণ দিকগুলিকে তুলে ধরার জন্য যার উপর ভিত্তি করে লিব্রেটি ছিল।

ক্যারিসিমির বাদ্যযন্ত্রে অপেরার চেয়ে বেশি কোরাস ছিল, এবং এটি সপ্তদশ শতাব্দীর শেষের দিকে এবং অষ্টাদশ শতাব্দীর প্রথম দিকে বিকশিত হওয়ার ধারার ক্ষেত্রে সত্য।

ওরাটোরিওস ইতালিতে জনপ্রিয় সব সঙ্গীত শৈলী ব্যবহার করেছিলেন সময়, কিন্তু ফর্ম সরানো হিসাবেফ্রান্সে এবং মার্ক-অ্যান্টোইন চার্পেন্টিয়ার (1643-1704) এর মতো সুরকাররা সেগুলি লিখতে শুরু করেছিলেন, তারা ফরাসি অপেরার শৈলীগুলিও অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন।

সপ্তদশ শতাব্দীর শেষভাগে পবিত্র সপ্তাহ এবং ইস্টারের পাশাপাশি ক্রিসমাস এবং অন্যান্য ধর্মীয় ছুটির দিনে ধর্মীয় নাটক পরিবেশনের মধ্য ইউরোপের দীর্ঘস্থায়ী ঐতিহ্যের জার্মান-ভাষী অংশগুলিতে ওরেটরিও যোগ করা হয়েছিল।

ওরাটোরিও হলি রোমান সাম্রাজ্যের প্রোটেস্ট্যান্ট এবং ক্যাথলিক উভয় ক্ষেত্রেই একটি জনপ্রিয় ধরনের সঙ্গীতে পরিণত হয়েছে, হামবুর্গ, উত্তর জার্মানির একটি লুথেরান শহর, যা ওরাটোরিওর একটি প্রধান কেন্দ্র হিসেবে কাজ করে৷

ওরাটোরিও অনেকটা অপেরার মতোই।

ক্যান্টাটা বনাম ওরাটোরিও

ক্যান্টাটাকে কেউ কেউ মাদ্রিগালের অনিবার্য উত্তরসূরি হিসেবে দেখেন। রেনেসাঁ সময়কালে এটি একটি খুব জনপ্রিয় ধর্মনিরপেক্ষ কণ্ঠের কাজ ছিল এবং এটি দৃশ্যে আধিপত্য বিস্তার করেছিল।

যখন আমরা বারোক যুগে প্রবেশ করি, এটি অনুসরণ করে যে ক্যান্টাটা রচনার অন্যান্য ভোকাল ফর্মগুলির মধ্যে তার স্থান খুঁজে পাবে।

তাদের ধর্মনিরপেক্ষ উত্স সত্ত্বেও, ক্যান্টাটাগুলি দ্রুত গির্জা, বিশেষ করে লুথেরান গীর্জা এবং জার্মান পবিত্র সঙ্গীতে শোষিত হয়েছিল।

ক্যান্টাটা একটি সাধারণ আবৃত্তিমূলক এবং আরিয়া কাঠামো থেকে জনপ্রিয় 'দা ক্যাপো' আরিয়া অনুসরণ করে আবৃত্তির একটি সংযুক্ত সিরিজে বিকশিত হয়েছে যা প্রথম দিকের অপেরা থেকে পাওয়া যায়।

এর জন্য শক্তি যে টুকরা গঠিত হয় একটি গুরুত্বপূর্ণ পার্থক্যক্যান্টাটা এবং ওরাটোরিওর ক্ষেত্রে বৈশিষ্ট্য। ক্যান্টাটা হল একটি ছোট আকারের টুকরা, সাধারণত শুধুমাত্র কয়েকজন কণ্ঠশিল্পী এবং যন্ত্রের একটি ছোট অংশের প্রয়োজন হয়।

এই কাজগুলির কোন মঞ্চায়ন ছিল না, কোন অপারেটিক জাঁকজমক ছিল না, কেবল একটি পাঠ্য বিন্যাস যা প্রায় আবৃত্তির মতো ছিল। Buxtehude এবং, অবশ্যই, JS Bach এর কাজগুলি সম্ভবত এর সেরা উদাহরণ।

যেমন আপনি অনুমান করতে পারেন, জেএস বাখ কেবল ক্যান্টাটার জনপ্রিয় রূপটি গ্রহণ করেননি; বরং, তিনি এটিকে পরিমার্জিত করেছেন এবং এটিকে নতুন সঙ্গীতের উচ্চতায় উন্নীত করেছেন৷

জেএস বাখের চোরালে ক্যান্টাটাস ছিল এই সাফল্যগুলির মধ্যে একটি৷ এই দীর্ঘ কাজগুলি পছন্দের একটি স্তোত্রের শুরুর স্তবকের উপর ভিত্তি করে একটি পরিশীলিত ফ্যান্টাসি কোরাল দিয়ে শুরু হবে। JS Bach এই শুরুটিকে স্তবকের শেষ শ্লোকের সাথে তুলনা করেছেন, যা তিনি একটি উল্লেখযোগ্যভাবে সহজ শৈলীতে রচনা করেছিলেন।

জেএস বাখ কেন এটি করেছিলেন তা নিয়ে অনেক তত্ত্ব বিদ্যমান, তবে মণ্ডলীর অংশগ্রহণের সম্ভাবনা সবচেয়ে প্রশংসনীয় হতে পারে৷

শাস্ত্রীয় যুগের অগ্রগতির সাথে সাথে ক্যান্টাটা অনুকূলে চলে গেছে, এবং এটি আর সক্রিয় সুরকারদের মনে ছিল না। Cantatas মোজার্ট, মেন্ডেলসোহন এবং এমনকি বিথোভেন দ্বারা লেখা হয়েছিল, কিন্তু তারা তাদের ফোকাস এবং ফর্মের দিক থেকে অনেক বেশি খোলা ছিল, একটি লক্ষণীয়ভাবে আরও ধর্মনিরপেক্ষ তির্যক।

পরবর্তীতে ব্রিটিশ সুরকার, যেমন বেঞ্জামিন ব্রিটেন, ক্যান্টাটাস লিখেছিলেন, তাঁর অপে গুড সামারিটান গল্পের সেটিংয়ের সাথে। 69 টুকরা 'Cantata misericordium' একটি উদাহরণ হিসাবে।(1963)

আসুন এই অংশের শিরোনামে উল্লিখিত দ্বিতীয় প্রতিযোগী ওরেটরিওর দিকে নজর দেওয়া যাক। পণ্ডিতদের মতৈক্য রেনেসাঁ যুগে ওরাটোরিওর উত্সের পক্ষে, সেইসাথে কম পরিচিত ইতালীয় সুরকার যেমন জিওভান্নি ফ্রান্সেস্কো অ্যানেরিও এবং পিয়েত্রো ডেলা ভ্যালে।

এই এবং অন্যান্য ইতালীয় সুরকারদের পবিত্র কথোপকথন তৈরি করা হিসাবে গণ্য করা হয়েছিল যার মধ্যে উভয় বর্ণনা অন্তর্ভুক্ত ছিল। এবং নাটক এবং শৈলীগতভাবে মাদ্রিগালদের মতো ছিল।

বারোক পিরিয়ড

বারোক যুগে ওরেটরিও প্রাধান্য লাভ করে। পাবলিক হল এবং থিয়েটারগুলিতে অনুষ্ঠানগুলি সংঘটিত হতে শুরু করে, যা পবিত্র বক্তৃতা থেকে আরও ধর্মনিরপেক্ষ শৈলীতে পরিবর্তনের ইঙ্গিত দেয়।

দ্য লাইফ অফ জিসাস বা অন্যান্য বাইবেলের ব্যক্তিত্ব এবং গল্পগুলি ওরেটরিওর জন্য রচয়িতাদের জনপ্রিয় উপকরণগুলির কেন্দ্রে ছিল৷

যেহেতু বারোক যুগের চূড়ান্ত পর্যায়ে প্রবেশ করেছিল, ইতালীয় এবং জার্মান উভয় সুরকাররা এই টুকরোগুলির উল্লেখযোগ্য সংখ্যা তৈরি করতে শুরু করেছিলেন। আশ্চর্যজনকভাবে, ইংল্যান্ড ছিল অর্টোরিওকে আলিঙ্গন করা সর্বশেষ দেশগুলির মধ্যে একটি।

জিএফ হ্যান্ডেল, যিনি তার ইতালীয় সমসাময়িকদের দ্বারা অত্যন্ত প্রভাবিত হয়েছিলেন, 'মেসিয়াহ', 'মিশরে ইসরায়েল' এবং 'স্যামসন'-এর মতো দুর্দান্ত বক্তৃতা রচনা করেছিলেন ততক্ষণ পর্যন্ত ইংল্যান্ড এই বক্তাদের প্রশংসা করতে শুরু করেছিল। তার বক্তৃতায়, জিএফ হ্যান্ডেল ইতালীয় সিরিয়াস অপেরা এবং খুব ইংরেজি গানের প্রায় নিখুঁত বিয়ে তৈরি করেছিলেন।

ক্যান্টাটা এবংঅরেটোরিও সাধারণত গায়কদলের মধ্যে সঞ্চালিত হয়

ক্লাসিক্যাল পিরিয়ড

ক্ল্যাসিকাল পিরিয়ডে, জোসেফ হেইডন জিএফ হ্যান্ডেলের পদাঙ্ক অনুসরণ করে ওরেটরিও তৈরি করতে থাকেন।

'দ্য সিজনস' এবং 'দ্য ক্রিয়েশন' উভয়ই সুন্দর ক্লাসিক্যাল বক্তৃতা। ক্যান্টাটার বিপরীতে, পশ্চিমা সঙ্গীত জগতের অগ্রগতির সাথে সাথে ওরেটরিও জনপ্রিয়তা এবং সাফল্যে বৃদ্ধি পায়।

ওরাটোরিও এমনকি পল ম্যাককার্টনি, বিখ্যাত বিটলের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিলেন, যার 'লিভারপুল ওরাটোরিও' (1990) সমালোচকদের প্রশংসা পেয়েছে। ওরাটোরিও হল কণ্ঠস্বর, কোরাস এবং অর্কেস্ট্রার জন্য একটি রচনা, যা ক্যান্টাটার মতো।

প্রধান পার্থক্য হল যে বারোক বা ধ্রুপদী ওরাটোরিওর চেয়ে অনেক বড় স্কেলে ওরাটোরিও, যা দুই ঘণ্টা পর্যন্ত বিস্তৃত হতে পারে এবং একাধিক আবৃত্তি এবং আরিয়াস বৈশিষ্ট্যযুক্ত। অন্যদিকে নম্র ক্যান্টাটা, এটি থেকে অনেক দূরে।

কিছু ​​বক্তাদের তাদের স্কোরে স্টেজিং দিকনির্দেশ রয়েছে যা একটি ক্যান্টাটা করে না, তবে ধ্রুপদী যুগের শেষ দিকে এগুলি কম প্রচলিত ছিল বলে মনে হয়। একইভাবে, স্বাভাবিক স্তোত্র বা প্রার্থনার পরিবর্তে, কোরাসটি প্রায়শই উপাদানগুলির সাথে অর্পিত হয়েছিল