Kantatoj kaj oratorioj estas kantitaj muzikaj prezentoj el la baroka periodo, kiuj inkluzivas recitativajn ariojn, ĥorojn kaj duetojn. Mankas al ili surscenigo, scenoj, kostumoj aŭ agado, kio distingas ilin de opero, kiu havas pli plene realigitan rakonton kaj teatran prezentadon.

Kvankam kelkaj el la plej brilaj kaj memorindaj oratorioj kaj kantatoj baziĝis sur religiaj tekstoj, almenaŭ unu el la muzikaj formoj komence ne enkorpigis sanktajn temojn.

En ĉi tiu artikolo. , mi donos al vi detalojn pri kantato kaj oratorio kaj kio diferencas ilin unu de la alia.

La Kantato

La kantato estas la pli mallonga el la du, kaj ĝi estis origine. sekulara produktado, tiam plejparte religia kanto kaj muziko, kaj finfine formo kiu povus esti interpretita ambaŭmaniere.

Kantatoj estas 20 minutoj aŭ malpli longaj verkoj, kiuj prezentas solistojn, koruson aŭ koruson kaj orkestron. Ili estas multe pli mallongaj verkoj ol operoj aŭ oratorioj.

Kantato konsistas el kvin ĝis naŭ movadoj kiuj rakontas ununuran sanktan aŭ sekularan historion. Por lia patrono, princo Esterhazy, Haydn komponis "Naskiĝtagan kantaton". "Orphee Descending aux Enfers" - "Orpheus Descending to the Underworld" - estis unu el la plej ŝatataj klasikaj temoj de Charpentier, kaj li komponis kantaton por tri viraj voĉoj sur ĝi. Poste, li komponis etan operon pri la sama temo.

La Kantato Estis Kantita.de rakonto.

Kaj la oratorio kaj la kantato havas kompareblajn komencojn kaj utiligas similajn fortojn, kie la oratorio superas la kantaton laŭ granda nombro da prezentistoj kaj tempo.

Ekde la baroko, kiam ambaŭ voĉstiloj atingis grandan popularecon, sanktaj kaj laikaj variantoj de ambaŭ estas verkitaj.

Kaj oratorio kaj kantato perdis terenon dum la Romantika epoko, sed la oratorio havas konservis solidan antaŭecon super la kantato en la lastaj jaroj.

Estas pluraj ekzemploj de ĉiu stilo de arto, ĉiu kun sia propra distinga propono al la aŭskultanto. Jen tabelo enhavanta kelkajn diferencojn inter kantato kaj oratorio.

Diferenco inter kantato kaj oratorio

Kio estas la diferenco inter Oratorio kaj Kantato?

Konkludo

• Kantatoj estas pli mallonga versio de oratorio. Ili daŭras nur 20 ĝis 30 minutojn.Dum oratorioj estas multe pli longaj.
• Ili ambaŭ estas prezentitaj per instrumentoj kaj en koruso aŭ soloo. Neniuj kostumoj aŭ scenejo estas implikitaj en kantato kaj oratorio.
• Oratorio kutime rakontas religian rakonton aŭ uzas sanktajn temojn. Dum, la kantato estas kutime bazita sur historio.
• La Kantato estis evoluigita en Romo kaj disvastiĝis tra Eŭropo.

• Malkonkordo: Ĉu Ĝi povas Rekoni Ludon Kaj Distingi Inter Ludoj. Kaj Regulaj Programoj? (Fakto Kontrolita)

Historio de Kantato

La kantato disvolviĝis en Romo kaj de tie disvastiĝis tra Eŭropo. Ĝi estis kantita sed ne produktita, kiel la oratorio, sed ĝi povas havi ajnan temon kaj ajnan nombron da voĉoj, de unu ĝis multaj; ekzemple, sekulara kantato por du voĉoj povus havi romantikan temon kaj uzi viron kaj virinon.

Kantato estis simila al opero pro tio, ke ĝi miksis ariojn kun recitativaj partoj, kaj ĝi eĉ povus ŝajni esti sceno de opero kiu staris sola. Kantatoj ankaŭ estis tre popularaj kiel eklezia muziko en germanaj protestantaj lokoj, precipe en la Lutera Eklezio.

Ĉi tiuj sanktaj kantatoj, ofte konataj kiel ĥoralaj kantatoj, estis ofte bazitaj sur bonkonata himno aŭ ĥoralo. La ĥoralo estas menciita plurajn fojojn ĉie en la kantato, kaj la refrenkoruso kantas ĝin en tipa kvarparta harmonio ĉe la fino.

La postulo je kantatoj de komponistoj, multaj el kiuj ankaŭ estis preĝejaj orgenistoj, estis precipe alta en la malfruaj deksepa kaj fruaj dekoka jarcentoj, kaj granda nombro da kantatoj estis kreitaj dum tiu tempoperiodo. 0> Ekzemple, Georg Philipp Telemann (1686-1767) supozeble komponis eĉ 1,700 kantatojn dum sia vivdaŭro, kie 1,400 el ili pluvivas en presitaj kaj manskribitaj kopioj hodiaŭ.

Telemann estis escepto, sed lia produktado reflektas la preskaŭ nesatigeblan deziron de la lutera eklezio.por kantatoj en la unua parto de la dekoka jarcento.

Kantatoj de Telemann

Multaj el la kantatoj de Telemann estis skribitaj dum li estis la muzikdirektoro de la Saxe-Eisenach-kortego, same kiel en Frankfurto kaj Hamburgo.

Komponistoj kiel Telemann estis postulataj de tiuj roloj regule produkti freŝan ciklon de kantatoj por la eklezia jaro, kiu poste estis revivigita kaj ludita en pli postaj okazoj.

Dum la semajnoj de la jaro kaj aliaj festenoj markitaj kun muziko en la eklezio, tiuj cikloj necesigis almenaŭ sesdek sendependajn pecojn. Telemann estis atendita kompletigi ciklon de kantatoj kaj eklezia muziko por la preĝejoj de la grandurbo ĉiujn du jarojn dum sia tempo en Eisenach.

La urbo Frankfurto insistis, ke li disvolvu freŝan ciklon ĉiujn tri jarojn. Tamen, en Hamburgo, kie la komponisto loĝis de 1721 ĝis 1767, li estis atendita produkti du kantatojn por ĉiu dimanĉa diservo, same kiel finan refrenkorson aŭ arion.

Malgraŭ tiu postulema horaro, kiu inkludis la devontigojn. de gvidado de la opero kaj koruslernejo de la grandurbo, Telemann pruvis esti pli ol kapabla je produktado de la postulata muziko.

Dum tiu ĉi tempo, li ankaŭ sukcesis verki 35 operojn kaj aliajn verkojn por la teatro de la urbo, kaj akcepti petojn por okaza muziko por la riĉaj homoj kaj nobelaro de Hamburgo el aliaj partoj de Germanio.

Telemann, kiu ĉiam estismalfermita al la financaj ŝancoj provizitaj de liaj talentoj, povis eldoni plurajn el siaj kantatcikloj en Hamburgo, kio estis tiutempe malofta.

La kantatoj de la komponisto estis vaste prezentitaj en germanaj luteraj preĝejoj, kaj de la dua duono de la dekoka jarcento, ili estis inter la plej ofte kantitaj verkoj en la lutera eklezio.

Kantato estas pli mallonga versio de la oratorio

La Oratorio

Oratorioj rapide plenigis sekularajn kaj religiajn ejojn per latinaj — kaj eĉ anglaj — tekstoj aranĝitaj laŭ muziko, kiuj enhavis ie ajn de 30 ĝis pli ol 50 movojn kaj daŭris ie ajn de unu kaj duono ĝis du horoj. aŭ pli.

Komponistoj — aŭ iliaj patronoj, kiuj estis tipe gravaj religiuloj — estis altiritaj al la Pasio de Kristo kaj Kristnasko. Oratorioj kiel la “Kristnaska Oratorio” de Bach kaj la “Mesio” de Handel estas regule prezentitaj.

La Ĉieliro de Oratorio

La oratorio populariĝis kiel speco de religia voĉa muziko prezentita ekster preĝejoj. . La nomo venas de la agado de la porjunularaj laboroj en preĝdomoj starigitaj por religiemaj societoj en Romo.

Oratorio estas teatra same kiel opero, kaj ĝi ekestis proksimume samtempe kiel opero. Emilio de’Rappresentatione di Anima et di Corpo de Cavalieri, verkita en 1600, ŝajnas esti kruco inter oratorio kaj opero en multaj aspektoj.

La intrigo de oratorio estas kutime religia, sed la intrigo de opero ne. Alia distingo estas la manko de aktorado. Oratorio-kantistoj ne prezentas siajn rolojn sur scenejo. Tial kostumoj kaj surscenigo estas malofte uzataj.

Anstataŭe, ili staras kaj kantas kune kun la resto de la refrenkoruso, dum rakontanto klarigas la scenon. Dum Karesmo, oratorioj komencis preni la lokon de opero en italaj grandurboj.

La religia temo de oratorioj ŝajnis pli taŭga por la pentosezono, sed la spektantoj ankoraŭ povis ĝui ĉeesti prezentadon kiu enhavis muzikajn formojn similajn al opero.

Giacomo Carissimi (1605–1704), frua oratoriokomponisto en Romo, estis instrumenta en establado de la karakterizaj karakterizaĵoj de la ĝenro.

Oratorioj, kiel operoj, havis kombinaĵon de recitativo, arioj, kaj refrenkorusoj, kun recitativo uzata por rakonti okazaĵojn kaj ariojn intencitaj por reliefigi precipe gravajn aspektojn de la bibliaj rakontoj sur kiuj la libretoj estis bazitaj.

La oratorioj de Carissimi havis pli da refrenkorusoj ol operoj, kaj tio estis vera de la ĝenro kiam ĝi disvolviĝis en la malfrua deksepa kaj frua dekoka jarcento.

Oratorioj uzis ĉiujn popularajn muzikstilojn en Italio ĉe la tempo, sed kiel la formo movisal Francio kaj komponistoj kiel Marc-Antoine Charpentier (1643–1704) komencis verki ilin, ili ankaŭ asimilis stilojn de franca opero.

La oratorio estis aldonita al la germanlingvaj partoj de la longdaŭraj tradicioj de Mezeŭropo de prezentado de religiaj teatraĵoj dum Sankta Semajno kaj Pasko, same kiel dum Kristnasko kaj aliaj religiaj festotagoj, antaŭ la malfrua deksepa jarcento.

La oratorio iĝis populara muziko en ambaŭ protestantaj kaj katolikaj lokoj de la Sankta Romia Imperio, kun Hamburgo, lutera urbo en norda Germanio, funkcianta kiel grava centro por oratorioj.

Oratorio estas sufiĉe simila al opero.

Kantato kontraŭ Oratorio

La kantato estas rigardata de iuj kiel la neevitebla posteulo de la madrigalo. Tio estis tre populara sekulara voĉa laboro dum la Renesanca periodo, kaj ĝi dominis la scenon.

Kiam ni eniras la barokan epokon, sekvas, ke la kantato devas trovi sian lokon inter la aliaj voĉaj formoj de komponado.

Malgraŭ iliaj sekularaj originoj, la kantatoj estis rapide absorbitaj fare de la eklezio, precipe luteraj eklezioj, kaj en germanan sanktan muzikon.

La kantato evoluis en ligitan serion de recitativoj sekvitaj de la populara "Da capo" ario, de simpla recitativo kaj aria strukturo, kiuj povas esti spuritaj ĝis frua opero.

La fortoj por kiuj la peco estas kunmetita estas decida distingotrajto kiam temas pri kantato kaj oratorio. La kantato estas malgrand-skala peco, kutime postulas nur kelkajn kantistojn kaj malgrandan ensemblon de instrumentoj.

Ne estis surscenigo de tiuj ĉi verkoj, neniu opereca grandiozeco, nur teksta scenaro kiu estis preskaŭ recitativeca. La verkoj de Buxtehude kaj, kompreneble, JS Bach eble estas la plej bonaj ekzemploj de tio.

Kiel vi povus supozi, JS Bach ne nur akceptis la popularan formon de kantato; prefere, li rafinis ĝin kaj altigis ĝin al novaj muzikaj altaĵoj.

La Ĥoralaj kantatoj de JS Bach estis unu el ĉi tiuj sukcesoj. Tiuj pli longaj verkoj komenciĝus per sofistika fantazia ĥoralo bazita sur la komenca strofo de elekto de himno. JS Bach kontrastis ĉi tiun komencon al la lasta verso de la himno, kiun li komponis en signife pli simpla stilo.

Ekzistas multaj teorioj pri tio, kial JS Bach faris tion, sed la ebleco por la kongregacio partopreni eble estis la plej kredinda.

La kantato malfavoris dum la klasika epoko progresis, kaj ĝi ne plu estis en la mensoj de aktivaj komponistoj. Kantatoj estis skribitaj fare de Mozart, Mendelssohn, kaj eĉ Beethoven, sed ili estis multe pli malfermaj en sia fokuso kaj formo, kun videble pli sekulara deklivo.

Pli postaj britaj komponistoj, kiel Benjamin Britten, verkis kantatojn, kun sia scenaro de la Good Samaritan rakonto en sia Op. 69 peco 'Cantata misericordium' kiel ekzemplo.(1963)

Ni rigardu la oratorion, la duan konkuranton menciitan en la titolo de ĉi tiu verko. Scienca interkonsento favoras la originojn de la oratorio en la Renesanca Epoko, same kiel malpli konatajn italajn komponistojn kiel ekzemple Giovanni Francesco Anerio kaj Pietro Della Valle.

Tiuj kaj aliaj italaj komponistoj estis rigarditaj kiel produktantaj sanktajn dialogojn kiuj inkludis ambaŭ rakontojn. kaj dramo kaj estis stile similaj al madrigaloj.

La Baroka Periodo

La oratorio kreskis en elstareco dum la Baroka periodo. Prezentoj komenciĝis okazi en publikaj haloj kaj teatroj, signalante ŝanĝon de la sankta oratorio al pli sekulara stilo.

La Vivo de Jesuo aŭ aliaj Bibliaj figuroj kaj rakontoj restis en la centro de la popularaj materialoj de komponistoj por la oratorio.

Ĉar la oratorio eniris la finajn stadiojn de la baroka periodo, kaj italaj kaj germanaj komponistoj komencis produkti signifajn nombrojn da tiuj pecoj. Surprize, Anglio estis unu el la lastaj landoj se temas pri ampleksi la oratorion.

Ne estis ĝis GF Handel, kiu estis tre influita de siaj italaj samtempuloj, verkis grandiozajn oratoriojn kiel 'Mesio,' 'Israelo en Egiptujo' kaj 'Samson', ke Anglio komencis aprezi la oratorion. En siaj oratorioj, GF Handel kreis preskaŭ perfektan geedziĝon de la itala serioza opero kaj la tre angla kanto.

Kantato kajOratorio estas kutime prezentita en koruso

La Klasika Periodo

En la Klasika periodo, Joseph Haydn daŭre produktis oratoriojn, sekvante la paŝojn de GF Handel.

Kaj 'La Sezonoj' kaj 'La Kreado' estas belaj klasikaj oratorioj. Male al la kantato, la oratorio kreskis en populareco kaj sukceso kiam la okcidenta muzika mondo progresis.

Malmultaj komponistoj daŭre ekzemplis idealojn establitajn de GF Handel tiom da jaroj antaŭe, kiel:

• L'enfance du
• de Berlioz. Sankta Paŭlo de Mendelssohn
• Oedipus Rex de Stravinski
• La Sonĝo de Geroncio de Elgar

Oratorio eĉ altiris la atenton de Paul McCartney, la fama Skarabo, kies 'Liverpool Oratorio' (1990) ricevis kritikistaplaŭdon. La oratorio estas kunmetaĵo por voĉaj solistoj, refrenkoruso, kaj orkestro, simila al la kantato.

La ĉefa distingo estas ke la oratorio estas en multe pli granda skalo ol la malfrua baroko aŭ klasika oratorio, kiu povas daŭri ĝis du horojn kaj prezenti plurajn recitativojn kaj ariojn. La humila kantato, aliflanke, estas malproksima de ĉi tio.

Kelkaj oratorioj havas surscendirektojn en siaj partituroj kiujn kantato ne havas, tamen tiuj ŝajnas estinti malpli ĝeneralaj en la malfrua klasika periodo. Simile, prefere ol la kutimaj himnoj aŭ preĝoj, la refrenkoruso estis ofte konfidita kun komponentoj