Kantatos ir oratorijos - tai Baroko laikotarpio dainuojamieji muzikiniai spektakliai, kuriuos sudaro rečitatyvinės arijos, chorai ir duetai. Juose nėra scenografijos, dekoracijų, kostiumų ar veiksmo, tuo jie skiriasi nuo operos, kurioje pasakojimas ir teatrinis pateikimas yra labiau išbaigti.

Nors kai kurios puikiausios ir įsimintiniausios oratorijos ir kantatos buvo paremtos religiniais tekstais, bent vienoje iš šių muzikos formų iš pradžių nebuvo įtrauktos sakralinės temos.

Šiame straipsnyje pateiksiu išsamią informaciją apie kantatą ir oratoriją ir kuo jos skiriasi viena nuo kitos.

Kantata

Kantata yra trumpesnė iš šių dviejų kūrinių, iš pradžių ji buvo pasaulietinė, vėliau - daugiausia religinė giesmė ir muzika, o galiausiai - forma, kurią galima interpretuoti abiem būdais.

Kantatos - tai ne ilgesni kaip 20 minučių trukmės kūriniai, kuriuose dalyvauja solistai, choras arba choras ir orkestras. Tai daug trumpesni kūriniai nei operos ar oratorijos.

Kantatą sudaro nuo penkių iki devynių dalių, kuriose pasakojama viena sakralinė arba pasaulietinė istorija. Haydnas savo globėjui, princui Esterhaziui, sukūrė "Gimtadienio kantatą". "Orphee Descending aux Enfers" - "Orpheus Descending to the Underworld" - buvo viena mėgstamiausių Charpentier klasikinių temų, pagal kurią jis sukūrė kantatą trims vyrų balsams. Vėliau ta pačia tema jis sukūrė nedidelę operą.

Kantata buvo dainuojama, o ne gaminama

Kantatos istorija

Kantata buvo sukurta Romoje ir iš ten paplito po visą Europą. Ji buvo dainuojama, bet ne statoma, kaip ir oratorija, tačiau joje gali būti bet kokia tema ir bet koks balsų skaičius - nuo vieno iki daugelio, pavyzdžiui, pasaulietinė kantata dviem balsams gali būti romantinės tematikos ir joje gali dalyvauti vyras ir moteris.

Kantata buvo panaši į operą, nes joje arijos buvo derinamos su rečitatyvais, ji netgi galėjo būti atskira operos scena. Kantatos taip pat buvo gana populiarios kaip bažnytinė muzika Vokietijos protestantiškuose kraštuose, ypač liuteronų bažnyčioje.

Šios sakralinės kantatos, dažnai vadinamos choralinėmis kantatomis, dažnai buvo paremtos gerai žinomu himnu arba choralu. Kantatos metu choralas minimas kelis kartus, o pabaigoje choras jį gieda tipiška keturių dalių harmonija.

XVII a. pabaigoje ir XVIII a. pradžioje kompozitorių, kurių daugelis buvo ir bažnyčių vargonininkai, kantatų poreikis buvo ypač didelis, todėl šiuo laikotarpiu buvo sukurta daug kantatų.

Pavyzdžiui, manoma, kad Georgas Philippas Telemannas (1686-1767) per savo gyvenimą sukūrė net 1700 kantatų, iš kurių 1400 išliko spausdintomis ir rankraštinėmis kopijomis.

Telemannas buvo išimtis, tačiau jo kūriniai atspindi beveik nepasotinamą XVIII a. pirmosios pusės liuteronų bažnyčios kantatų troškimą.

Telemanno kantatos

Daugelis Telemanno kantatų buvo parašytos jam dirbant Saksonijos-Eizenacho dvaro, taip pat Frankfurto ir Hamburgo muzikos direktoriumi.

Tokie kompozitoriai kaip Telemannas privalėjo reguliariai kurti naują kantatų ciklą bažnytiniams metams, kuris vėliau būdavo atgaivinamas ir grojamas vėlesnėmis progomis.

Metų savaitėms ir kitoms šventėms, kurios bažnyčioje pažymimos muzika, reikėjo bent šešiasdešimties savarankiškų kūrinių. Telemannas, dirbdamas Eizenache, kas dvejus metus turėjo užbaigti kantatų ir bažnytinės muzikos ciklą miesto bažnyčioms.

Frankfurto miestas reikalavo, kad jis kas trejus metus sukurtų naują ciklą, tačiau Hamburge, kur kompozitorius gyveno nuo 1721 iki 1767 m., iš jo buvo reikalaujama sukurti po dvi kantatas kiekvienoms sekmadienio pamaldoms ir baigiamąjį chorą arba ariją.

Nepaisant tokio įtempto grafiko, į kurį įėjo ir vadovavimas miesto operos ir chorinei mokyklai, Telemannas pasirodė esąs daugiau nei pajėgus kurti reikiamą muziką.

Per tą laiką jis taip pat spėjo parašyti 35 operas ir kitus kūrinius miesto teatrui, taip pat priimdavo užsakymus kurti proginę muziką Hamburgo turtuoliams ir didikams iš kitų Vokietijos dalių.

Telemannas, kuris visada buvo atviras finansinėms galimybėms, kurias suteikdavo jo talentas, galėjo Hamburge išleisti kelis savo kantatų ciklus, o tai tuo metu buvo retenybė.

Kompozitoriaus kantatos buvo plačiai atliekamos Vokietijos liuteronų bažnyčiose, o XVIII a. antrojoje pusėje jos buvo vienas dažniausiai giedamų kūrinių liuteronų bažnyčioje.

Kantata yra trumpesnė oratorijos versija

Oratorija

Iš pradžių oratorija buvo atliekama bažnyčioje ir buvo kuriama pagal ilgą, vientisą religinį ar pamaldų tekstą.

Oratorijos greitai užpildė tiek pasaulietines, tiek religines erdves lotyniškais ir net angliškais tekstais, kurių muziką sudarė nuo 30 iki daugiau nei 50 dalių, o trukmė siekė nuo pusantros iki dviejų ar daugiau valandų.

Kompozitoriai arba jų mecenatai, kurie paprastai būdavo svarbūs religingi žmonės, traukė prie Kristaus kančios ir Kalėdų. Nuolat atliekamos tokios oratorijos kaip Bacho "Kalėdų oratorija" ir G. F. Händelio "Mesijas".

Oratorijos "Įžengimas į dangų

Oratorija išpopuliarėjo kaip religinės vokalinės muzikos rūšis, atliekama ne bažnyčiose. Pavadinimas kilo iš to, kad ankstyvieji kūriniai buvo atliekami maldos namuose, pastatytuose pamaldumo draugijoms Romoje.

Oratorija yra teatrinis kūrinys, kaip ir opera, ir atsirado maždaug tuo pačiu metu kaip ir opera. 1600 m. parašyta Emilio de' Cavalieri "Rappresentatione di Anima et di Corpo" daugeliu atžvilgių yra oratorijos ir operos mišinys.

Oratorijos siužetas paprastai yra religinio pobūdžio, o operos - ne. Kitas skirtumas - nėra vaidybos. Oratorijos dainininkai scenoje nevaidina savo vaidmenų. Todėl retai naudojami kostiumai ir scenografija.

Vietoj to jie stovi ir dainuoja kartu su likusiu choru, o pasakotojas aiškina sceną. Per gavėnią Italijos miestuose oratorijos ėmė užimti operos vietą.

Religinė oratorijų tematika atrodė tinkamesnė atgailos laikotarpiui, tačiau žiūrovai vis tiek galėjo mėgautis spektakliais, kurių muzikinės formos buvo panašios į operos.

Giacomo Carissimi (1605-1704), ankstyvasis oratorijų kompozitorius Romoje, padėjo sukurti šio žanro išskirtines savybes.

Oratorijose, kaip ir operose, skambėjo rečitatyvas, arijos ir chorai, rečitatyvu pasakojant įvykius, o arijomis išryškinant ypač svarbius biblinių istorijų, kuriomis buvo grindžiami libretai, aspektus.

Carissimi oratorijose buvo daugiau chorų nei operose, ir tai buvo būdinga XVII a. pabaigoje ir XVIII a. pradžioje susiformavusiam žanrui.

Oratorijose buvo naudojami visi tuo metu Italijoje populiarūs muzikos stiliai, tačiau, kai ši forma persikėlė į Prancūziją ir kompozitoriai, tokie kaip Marcas-Antoine'as Charpentier (1643-1704 m.), pradėjo jas rašyti, į jas buvo įtraukti ir prancūzų operos stiliai.

XVII a. pabaigoje oratorija papildė ilgametes Vidurio Europos vokiškai kalbančių kraštų tradicijas vaidinti religinius spektaklius per Didžiąją savaitę ir Velykas, taip pat per Kalėdas ir kitas religines šventes.

Oratorijos tapo populiari muzikos rūšis Šventosios Romos imperijos protestantiškuose ir katalikiškuose kraštuose, o Hamburgo, liuteroniškojo miesto šiaurės Vokietijoje, oratorijos buvo pagrindinis oratorijų centras.

Oratorija gana panaši į operą.

Kantata ir oratorija

Kai kurie kantatą laiko neišvengiama madrigalo įpėdine. Tai buvo labai populiarus pasaulietinis vokalinis kūrinys per visą Renesanso laikotarpį, jis dominavo scenoje.

Įžengus į baroko epochą, kantata turėtų užimti savo vietą tarp kitų vokalinių kompozicijos formų.

Nepaisant pasaulietinės kilmės, kantatos greitai prigijo bažnyčioje, ypač liuteronų bažnyčiose, ir tapo vokiečių sakralinės muzikos dalimi.

Iš paprastos rečitatyvo ir arijos struktūros, kurią galima atsekti iš ankstyvosios operos laikų, kantata virto sujungtomis rečitatyvų serijomis, po kurių seka populiarioji "Da capo" arija.

Kalbant apie kantatą ir oratoriją, labai svarbus skiriamasis bruožas yra pajėgos, kurioms kūrinys parašytas. Kantata yra nedidelės apimties kūrinys, kuriam paprastai reikia tik kelių vokalistų ir nedidelio instrumentų ansamblio.

Šie kūriniai nebuvo inscenizuojami, nebuvo operinės didybės, tiesiog tekstas buvo išdėstomas beveik kaip rečitatyvas. Buxtehude's ir, žinoma, JS Bacho kūriniai yra bene geriausi to pavyzdžiai.

Kaip galima numanyti, J. S. Bachas ne tik perėmė populiariąją kantatos formą, bet ją patobulino ir iškėlė į naujas muzikines aukštumas.

JS Bacho choralinės kantatos buvo vienas iš tokių proveržių. Šie ilgesni kūriniai prasidėdavo sudėtingu fantazijos choralu, sukurtu pagal pasirinktos giesmės įžanginę strofą. JS Bachas šią pradžią sugretino su paskutiniu giesmės posmu, kurį sukūrė gerokai paprastesniu stiliumi.

Egzistuoja daugybė teorijų, kodėl J. S. Bachas taip pasielgė, tačiau labiausiai tikėtina, kad tai buvo daroma dėl galimybės dalyvauti susirinkusiems.

Kantata klasicizmo epochoje išėjo iš populiarumo, ir ji nebebuvo aktyvaus kompozitorių dėmesio centre. Kantatas rašė Mozartas, Mendelsonas ir net Beethovenas, tačiau jos buvo kur kas atviresnės savo tematika ir forma, pastebimai pasaulietinio pobūdžio.

Vėlesni britų kompozitoriai, tokie kaip Benjaminas Brittenas, rašė kantatas, pavyzdžiui, jo kūrinyje "Cantata misericordium", op. 69, skambėjo Gerojo samariečio istorija. (1963)

Pažvelkime į oratoriją - antrąjį šio straipsnio antraštėje minimą konkurentą. Mokslininkų sutarimas teikia pirmenybę oratorijos ištakoms Renesanso epochoje, taip pat mažiau žinomiems italų kompozitoriams, tokiems kaip Giovanni Francesco Anerio ir Pietro Della Valle.

Manoma, kad šie ir kiti italų kompozitoriai kūrė sakralinius dialogus, kuriuose buvo ir pasakojimo, ir dramos, o stilistika buvo panaši į madrigalus.

Baroko laikotarpis

Baroko laikotarpiu oratorija tapo vis populiaresnė. Spektakliai pradėti rengti viešosiose salėse ir teatruose, o tai reiškė, kad nuo sakralinės oratorijos pereinama prie pasaulietinio stiliaus.

Jėzaus gyvenimas ar kitos biblinės figūros ir istorijos išliko kompozitorių populiariosios medžiagos oratorijoms centre.

Baigiantis baroko epochai, tiek italų, tiek vokiečių kompozitoriai ėmė kurti daug oratorijų. Keista, bet Anglija buvo viena iš paskutiniųjų šalių, kurioje oratorijos buvo pradėtos kurti.

Anglija pradėjo vertinti oratoriją tik tada, kai G. F. Hendelis, kuriam didelę įtaką darė jo amžininkai italai, sukūrė tokias nuostabias oratorijas kaip "Mesijas", "Izraelis Egipte" ir "Samsonas". Savo oratorijose G. F. Hendelis sukūrė beveik tobulą italų operos ir angliškos dainos dermę.

Kantata ir oratorija paprastai atliekamos su choru

Klasikinis laikotarpis

Klasicizmo laikotarpiu Josephas Haydnas, sekdamas G. F. Händelio pėdomis, toliau kūrė oratorijas.

Ir "Metų laikai", ir "Sukūrimas" yra gražios klasikinės oratorijos. Skirtingai nei kantata, oratorija tapo vis populiaresnė ir sėkmingesnė Vakarų muzikos pasauliui tobulėjant.

Nedaugelis kompozitorių toliau puoselėjo prieš daugelį metų G. F. Hendelio sukurtus idealus, pvz:

• Berliozo "L'enfance du
• Mendelsono "Šventasis Paulius
• Stravinskio "Oidipas Reksas
• Elgaro "Gerontijaus sapnas

Oratorija atkreipė net garsiojo vabalo Paulo McCartney dėmesį, kurio "Liverpool Oratorio" (1990 m.) sulaukė kritikų pripažinimo. Oratorija - tai kūrinys vokaliniams solistams, chorui ir orkestrui, panašus į kantatą.

Pagrindinis skirtumas yra tas, kad oratorija yra daug didesnės apimties nei vėlyvojo baroko ar klasicizmo oratorija, kuri gali trukti iki dviejų valandų ir pasižymėti daugybe rečitatyvų ir arijų. Kita vertus, kukli kantata toli gražu nėra tokia.

Kai kurių oratorijų partitūrose yra inscenizacijos nurodymai, kurių nėra kantatoje, tačiau vėlyvuoju klasicizmo laikotarpiu jie, atrodo, buvo mažiau paplitę. Taip pat chorui dažnai buvo patikėta ne įprastos giesmės ar maldos, o pasakojimo elementai.

Ir oratorija, ir kantata prasideda panašiai ir naudoja panašias pajėgas, o oratorija lenkia kantatą tiek atlikėjų skaičiumi, tiek laiku.

Nuo baroko epochos, kai abu vokaliniai stiliai sulaukė didelio populiarumo, buvo sukurta sakralinių ir pasaulietinių jų variantų.

Romantizmo epochoje tiek oratorija, tiek kantata prarado savo pozicijas, tačiau pastaraisiais metais oratorija tvirtai pirmauja prieš kantatą.

Yra keletas kiekvieno meno stiliaus pavyzdžių, kurių kiekvienas turi savitą pasiūlymą klausytojui. Štai lentelė, kurioje pateikiami kai kurie kantatos ir oratorijos skirtumai.

Kantatos ir oratorijos skirtumas

Kuo skiriasi oratorija nuo kantatos?

Išvada

• Kantatos yra trumpesnė oratorijos versija. Jos trunka tik 20-30 min. Tuo tarpu oratorijos yra daug ilgesnės.
• Abu jie atliekami naudojant instrumentus ir chorui arba solo. Kantatai ir oratorijai nereikia jokių kostiumų ar scenos.
• Oratorijoje paprastai pasakojama religinė istorija arba naudojamos sakralinės temos. Tuo tarpu kantata dažniausiai remiasi istorija.
• Kantata buvo sukurta Romoje ir paplito po visą Europą.

• "Discord": ar jis gali atpažinti žaidimą ir atskirti žaidimus nuo įprastų programų? (Patikrinti faktai)