19> Oratorio اور Cantata میں کیا فرق ہے؟ نتیجہ
- Cantatas oratorio کا چھوٹا ورژن ہے۔ وہ صرف 20 سے 30 منٹ تک رہتے ہیں۔جبکہ oratorios بہت لمبے ہوتے ہیں۔
- وہ دونوں آلات کا استعمال کرتے ہوئے اور کوئر یا سولو میں انجام دیتے ہیں۔ کینٹاٹا اور اوراٹوریو میں کوئی ملبوسات یا اسٹیج شامل نہیں ہے۔
- Oratorio عام طور پر مذہبی کہانی سناتا ہے یا مقدس عنوانات کا استعمال کرتا ہے۔ جبکہ، کینٹاٹا عام طور پر تاریخ پر مبنی ہوتا ہے۔
- کینٹاٹا روم میں تیار کیا گیا تھا اور پورے یورپ میں پھیل گیا تھا۔
- تضاد: کیا یہ کھیل کو پہچان سکتا ہے اور کھیلوں کے درمیان فرق کرسکتا ہے اور باقاعدہ پروگرام؟ (حقیقت کی جانچ)
تیار نہیں کیا گیا کینٹاٹا کی تاریخ
کینٹاٹا روم میں تیار ہوا اور وہاں سے پورے یورپ میں پھیل گیا۔ اسے گایا گیا تھا لیکن تیار نہیں کیا گیا تھا، جیسے کہ oratorio، لیکن اس میں کوئی بھی تھیم اور آوازیں ہو سکتی ہیں، ایک سے کئی تک؛ مثال کے طور پر، دو آوازوں کے لیے ایک سیکولر کینٹاٹا ایک رومانوی تھیم کا حامل ہو سکتا ہے اور ایک مرد اور ایک عورت کا استعمال کر سکتا ہے۔
ایک کینٹاٹا ایک اوپیرا کی طرح تھا جس میں اس نے اریاس کو تلاوتی حصوں کے ساتھ ملایا تھا، اور یہ کسی اوپیرا کا منظر بھی دکھائی دے سکتا تھا جو اکیلے کھڑا تھا۔ جرمن پروٹسٹنٹ علاقوں، خاص طور پر لوتھرن چرچ میں چرچ موسیقی کے طور پر کینٹاٹا بھی کافی مقبول تھے۔
یہ مقدس کینٹاٹا، جنہیں اکثر کوریل کینٹاٹا کے نام سے جانا جاتا ہے، اکثر معروف بھجن یا کوریل پر مبنی تھے۔ کوریل کا تذکرہ پورے کینٹاٹا میں کئی بار ہوتا ہے، اور کورس اسے آخر میں چار حصوں کی عام ہم آہنگی میں گاتا ہے۔
موسیقاروں کی طرف سے کینٹاٹاس کی مانگ، جن میں سے بہت سے چرچ آرگنسٹ بھی تھے، خاص طور پر سترہویں صدی کے آخر اور اٹھارویں صدی کے اوائل میں زیادہ تھی، اور اس عرصے کے دوران کینٹاٹاس کی ایک بڑی تعداد تخلیق کی گئی۔
مثال کے طور پر، جارج فلپ ٹیلی مین (1686–1767) کے بارے میں خیال کیا جاتا ہے کہ انہوں نے اپنی زندگی کے دوران 1,700 کینٹاٹاس تحریر کیے، جن میں سے 1,400 آج پرنٹ شدہ اور ہاتھ سے لکھی ہوئی کاپیوں میں موجود ہیں۔
ٹیلی مین ایک مستثنیٰ تھا، لیکن اس کی پروڈکشن لوتھرن چرچ کی غیر تسلی بخش خواہش کی عکاسی کرتی ہے۔اٹھارویں صدی کے پہلے حصے میں کینٹاٹاس کے لیے۔
Telemann's Cantatas
Telemann کے بہت سے cantatas اس وقت لکھے گئے جب وہ Saxe-Eisenach کورٹ کے ساتھ ساتھ فرینکفرٹ اور ہیمبرگ میں میوزیکل ڈائریکٹر تھے۔
ٹیلی مین جیسے موسیقار کو ان کرداروں کے ذریعے چرچ کے سال کے لیے باقاعدگی سے کینٹاٹاس کا ایک تازہ سائیکل تیار کرنے کی ضرورت تھی، جسے بعد میں دوبارہ زندہ کیا گیا اور بعد کے مواقع پر چلایا گیا۔
سال کے ہفتوں اور چرچ میں موسیقی کے ساتھ نشان زد دیگر دعوتوں، ان سائیکلوں کو کم از کم ساٹھ آزاد ٹکڑوں کی ضرورت تھی۔ Telemann سے توقع کی جاتی تھی کہ وہ Eisenach میں اپنے وقت کے دوران ہر دو سال بعد شہر کے گرجا گھروں کے لیے کینٹاٹاس اور چرچ میوزک کا ایک چکر مکمل کریں گے۔
فرینکفرٹ شہر نے اصرار کیا کہ وہ ہر تین سال بعد ایک تازہ سائیکل تیار کرے۔ تاہم، ہیمبرگ میں، جہاں موسیقار 1721 سے 1767 تک مقیم رہے، اس سے توقع کی جاتی تھی کہ وہ ہر اتوار کی خدمت کے لیے دو کینٹاس کے ساتھ ساتھ ایک اختتامی کورس یا آریا بھی تیار کرے گا۔ شہر کے اوپیرا اور کورل اسکول کی قیادت کرنے والے، ٹیلی مین مطلوبہ موسیقی تیار کرنے کی صلاحیت سے کہیں زیادہ ثابت ہوئے۔
اس دوران، وہ شہر کے تھیٹر کے لیے 35 اوپیرا اور دیگر کام لکھنے کے ساتھ ساتھ ہیمبرگ کے امیر لوگوں اور جرمنی کے دیگر حصوں سے شرافت کے لیے کبھی کبھار موسیقی کی درخواستیں قبول کرنے میں بھی کامیاب رہا۔
ٹیلی مین، جو ہمیشہ سے تھا۔اس کی صلاحیتوں کے ذریعے فراہم کیے گئے مالی مواقع کے لیے کھلا، وہ ہیمبرگ میں اپنے کئی کینٹاٹا سائیکل شائع کرنے میں کامیاب رہا، جو اس وقت ایک نایاب تھا۔
موسیقار کے کینٹاٹاس کو جرمن لوتھرن گرجا گھروں میں بڑے پیمانے پر پیش کیا جاتا تھا، اور اٹھارویں صدی کے دوسرے نصف میں، وہ لوتھرن چرچ میں اکثر گائے جانے والے کاموں میں شامل تھے۔
Cantata oratorio
The Oratorio
Oatorio اصل میں ایک چرچ میں پیش کیا گیا تھا اور اسے ایک طویل، مسلسل مذہبی یا عقیدتی متن کے لیے بنایا گیا تھا۔
Oratorios نے سیکولر کے ساتھ ساتھ مذہبی مقامات کو بھی لاطینی - اور یہاں تک کہ انگریزی سے بھی بھر دیا - متن میں موسیقی کا اہتمام کیا گیا جس میں کہیں بھی 30 سے 50 سے زیادہ حرکتیں تھیں اور ڈیڑھ سے دو گھنٹے تک کہیں بھی جاری تھیں۔ یا زیادہ۔ Oratorios جیسے Bach's "Christmas Oratorio" اور Handel's "Messiah" باقاعدگی سے پیش کیے جاتے ہیں۔
Oratorio's Ascension
اوراتوریو چرچوں کے باہر پیش کی جانے والی مذہبی آواز کی موسیقی کی ایک قسم کے طور پر مقبولیت حاصل کرنے لگا۔ . یہ نام روم میں عقیدت مند معاشروں کے لیے بنائے گئے نماز کے گھروں میں ابتدائی کاموں کی کارکردگی سے اخذ کیا گیا ہے۔
ایک اوراتوریو اسی طرح سے تھیٹر ہوتا ہے جس طرح ایک اوپیرا ہوتا ہے، اور یہ اوپیرا کے طور پر اسی وقت پیدا ہوتا ہے۔ ایمیلیو ڈی'Cavalieri's Rappresentatione di Anima et di Corpo، جو 1600 میں لکھی گئی تھی، بہت سے پہلوؤں سے ایک oratorio اور opera کے درمیان ایک کراس معلوم ہوتی ہے۔
ایک اوریٹریو کا پلاٹ عام طور پر مذہبی ہوتا ہے، لیکن اوپیرا کا پلاٹ ایسا نہیں ہوتا ہے۔ ایک اور امتیاز اداکاری کی کمی ہے۔ Oratorio گلوکار اسٹیج پر اپنے حصے کا کام نہیں کرتے ہیں۔ اس لیے ملبوسات اور سٹیجنگ شاذ و نادر ہی استعمال ہوتے ہیں۔
اس کے بجائے، وہ باقی کورس کے ساتھ کھڑے ہو کر گاتے ہیں، جبکہ ایک راوی منظر کی وضاحت کرتا ہے۔ لینٹ کے دوران، oratorios نے اطالوی شہروں میں اوپیرا کی جگہ لینا شروع کر دی۔
اوراٹوریوس کا مذہبی موضوع تعزیتی سیزن کے لیے زیادہ مناسب دکھائی دیتا تھا، لیکن تماشائی پھر بھی ایسی پرفارمنس میں شرکت سے لطف اندوز ہو سکتے تھے جس میں اوپیرا کی طرح موسیقی کی شکلیں تھیں۔
Giacomo Carissimi (1605–1704) روم میں ابتدائی اوراتوریو کمپوزر، اس صنف کی مخصوص خصوصیات کو قائم کرنے میں اہم کردار ادا کرتا تھا۔
Oratorios، operas کی طرح، تلاوت کرنے والے، arias اور choruses کا ایک مجموعہ پیش کرتے ہیں، جن میں واقعات اور arias کو بتانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے جس کا مقصد بائبل کی کہانیوں کے خاص طور پر اہم پہلوؤں کو اجاگر کرنا تھا جن پر لبریٹی کی بنیاد تھی۔
Carissimi کے oratorios میں اوپیرا کے مقابلے زیادہ کورسز تھے، اور یہ اس صنف کے بارے میں سچ تھا کیونکہ یہ سترھویں صدی کے آخر اور اٹھارویں صدی کے اوائل میں تیار ہوا۔
Oratorios نے اٹلی میں موسیقی کے تمام مشہور انداز استعمال کیے وقت، لیکن جیسا کہ فارم منتقل ہوافرانس میں اور موسیقار جیسے مارک انٹون چارپینٹیر (1643–1704) نے انہیں لکھنا شروع کیا، انہوں نے فرانسیسی اوپیرا کے انداز کو بھی شامل کیا۔
سنٹرل یوروپ کے جرمن بولنے والے حصوں میں ہولی ویک اور ایسٹر کے ساتھ ساتھ کرسمس اور دیگر مذہبی تعطیلات پر سترھویں صدی کے آخر تک مذہبی ڈرامے کرنے کی دیرینہ روایات میں oratorio کو شامل کیا گیا۔
بھی دیکھو: بوئنگ 767 بمقابلہ بوئنگ 777- (تفصیلی موازنہ) - تمام اختلافات اوراتوریو مقدس رومی سلطنت کے پروٹسٹنٹ اور کیتھولک دونوں علاقوں میں موسیقی کی ایک مقبول قسم بن گیا، جس میں شمالی جرمنی کا ایک لوتھران شہر ہیمبرگ ہے، جو کہ اوراٹوریوس کے لیے ایک اہم مرکز کے طور پر کام کرتا ہے۔
Oratorio کافی حد تک اوپیرا سے ملتا جلتا ہے۔
Cantata بمقابلہ Oratorio
کچھ لوگوں کے نزدیک کینٹاٹا کو میڈریگال کے ناگزیر جانشین کے طور پر دیکھا جاتا ہے۔ نشاۃ ثانیہ کے پورے دور میں یہ ایک بہت ہی مقبول سیکولر آواز کا کام تھا، اور اس نے منظر پر غلبہ حاصل کیا۔
جیسا کہ ہم باروک دور میں داخل ہوتے ہیں، یہ اس کے بعد ہوتا ہے کہ کینٹاٹا کو ساخت کی دیگر صوتی شکلوں میں اپنا مقام حاصل کرنا چاہیے۔
ان کی سیکولر ابتداء کے باوجود، کینٹاٹاس کو تیزی سے چرچ، خاص طور پر لوتھرن گرجا گھروں، اور جرمن مقدس موسیقی میں جذب کر لیا گیا۔
کینٹاٹا تلاوت کی ایک مربوط سیریز میں تیار ہوا جس کے بعد مقبول 'ڈا کیپو' آریا، ایک سادہ تلاوت اور آریا ڈھانچے سے جس کا پتہ ابتدائی اوپیرا تک جا سکتا ہے۔
جو ٹکڑا بنا ہوا ہے وہ ایک اہم امتیاز ہے۔خصوصیت جب کینٹاٹا اور اوراٹوریو کی ہو۔ کینٹاٹا ایک چھوٹے پیمانے کا ٹکڑا ہے، جس میں عام طور پر صرف چند گلوکاروں اور آلات کا ایک چھوٹا سا جوڑا درکار ہوتا ہے۔
ان کاموں کا کوئی اسٹیج نہیں تھا، کوئی آپریٹک عظمت نہیں تھی، صرف ایک متن کی ترتیب تھی جو تقریباً تلاوت کی طرح تھی۔ Buxtehude's اور یقیناً JS Bach کے کام اس کی بہترین مثالیں ہیں۔
جیسا کہ آپ فرض کر سکتے ہیں، جے ایس باخ نے محض کینٹاٹا کی مقبول شکل کو قبول نہیں کیا۔ بلکہ، اس نے اسے بہتر کیا اور اسے موسیقی کی نئی بلندیوں تک پہنچا دیا۔
JS Bach's Chorale Cantatas ان کامیابیوں میں سے ایک تھی۔ یہ طویل کام ایک نفیس فنتاسی کوریل کے ساتھ شروع ہوں گے جس کی بنیاد انتخاب کے بھجن کے ابتدائی بند پر ہے۔ جے ایس باخ نے اس آغاز کو حمد کی آخری آیت سے متصادم کیا، جسے اس نے نمایاں طور پر آسان انداز میں ترتیب دیا۔
بہت سے نظریات موجود ہیں کہ جے ایس باخ نے ایسا کیوں کیا، لیکن جماعت کے شرکت کرنے کا امکان سب سے زیادہ قابل فہم تھا۔
کلاسیکی دور کے بڑھنے کے ساتھ ساتھ کینٹاٹا حق سے محروم ہوگیا، اور اب یہ فعال موسیقاروں کے ذہنوں میں نہیں تھا۔ Cantatas کو Mozart، Mendelssohn، اور Beethoven نے لکھا تھا، لیکن وہ اپنی توجہ اور شکل میں کہیں زیادہ کھلے تھے، نمایاں طور پر زیادہ سیکولر ترچھا کے ساتھ۔
0 69 ٹکڑا 'Cantata misericordium' بطور مثال۔(1963) آئیے oratorio پر ایک نظر ڈالتے ہیں، اس ٹکڑے کی سرخی میں ذکر کردہ دوسرا مدمقابل۔ علمی اتفاق رائے نشاۃ ثانیہ کے زمانے میں oratorio کی ابتداء کے ساتھ ساتھ غیر معروف اطالوی موسیقاروں جیسے Giovanni Francesco Anerio اور Pietro Della Valle کی حمایت کرتا ہے۔
ان اور دیگر اطالوی موسیقاروں کو مقدس مکالمے تیار کرنے والے کے طور پر سمجھا جاتا تھا جس میں بیانیہ دونوں شامل تھے۔ اور ڈرامہ اور اسٹائلسٹک طور پر میڈریگال سے ملتے جلتے تھے۔
Baroque دور
باروک دور کے دوران oratorio کی اہمیت میں اضافہ ہوا۔ پرفارمنس عوامی ہالوں اور تھیٹروں میں ہونے لگیں، جو کہ مقدس تقریروں سے زیادہ سیکولر انداز میں منتقل ہونے کا اشارہ دیتے ہیں۔
دی لائف آف جیسس یا بائبل کی دیگر شخصیات اور کہانیاں موسیقاروں کے مشہور مواد کے مرکز میں اوراٹوریو کے لیے رہیں۔
جیسا کہ اوراٹوریو باروک دور کے آخری مراحل میں داخل ہوا، اطالوی اور جرمن موسیقاروں نے ان ٹکڑوں کی نمایاں تعداد تیار کرنا شروع کی۔ حیرت کی بات یہ ہے کہ انگلستان ان آخری ممالک میں سے ایک تھا جس نے اوریٹیو کو قبول کیا۔
یہ اس وقت تک نہیں ہوا تھا جب GF ہینڈل، جو اپنے اطالوی ہم عصروں سے بہت زیادہ متاثر تھا، نے 'مسیحا'، 'اسرائیل ان مصر' اور 'سیمسن' جیسے شاندار خطبات مرتب کیے تھے کہ انگلینڈ نے اس تقریر کو سراہنا شروع کر دیا تھا۔ اپنی تقریروں میں، جی ایف ہینڈل نے اطالوی کے سنجیدہ اوپیرا اور بہت ہی انگریزی گانے کی قریب قریب پرفیکٹ شادی کی۔
کینٹاٹا اورOratorio عام طور پر ایک choir میں پیش کیا جاتا ہے
The Classical Period
کلاسیکی دور میں، Joseph Haydn نے GF Handel کے نقش قدم پر چلتے ہوئے oratorios تیار کرنا جاری رکھا۔
دونوں 'دی سیزنز' اور 'دی کریشن' خوبصورت کلاسیکی تقریریں ہیں۔ کینٹاٹا کے برعکس، مغربی موسیقی کی دنیا کی ترقی کے ساتھ ہی اوراتوریو کی مقبولیت اور کامیابی میں اضافہ ہوا۔
چند موسیقاروں نے بہت سال پہلے جی ایف ہینڈل کے ذریعہ قائم کردہ آئیڈیل کی مثال دینا جاری رکھی، جیسے کہ:
- برلیوز کے ایل اینفینس ڈو
- مینڈیلسسن سینٹ پال
- اسٹریونسکی کا اوڈیپس ریکس
13> ایلگر دی ڈریم آف جیرونٹیئس
اوراٹوریو نے یہاں تک کہ مشہور بیٹل پال میک کارٹنی کی توجہ مبذول کروائی، جن کی 'لیورپول اوراٹوریو' (1990) کو تنقیدی پذیرائی ملی۔ اوراتوریو آواز کے سولوسٹ، کورس اور آرکسٹرا کی ایک ترکیب ہے، جو کینٹاٹا کی طرح ہے۔
بنیادی امتیاز یہ ہے کہ اوراتوریو دیر سے باروک یا کلاسیکی اوراٹوریو کے مقابلے میں بہت بڑے پیمانے پر ہے، جو دو گھنٹے تک پھیل سکتا ہے اور اس میں متعدد تلاوت اور اریاس شامل ہیں۔ دوسری طرف عاجز کینٹاٹا اس سے بہت دور ہے۔
0 اسی طرح، عام حمد یا دعا کے بجائے، کورس کو اکثر اجزاء کے ساتھ سپرد کیا گیا تھا
