Kantate i oratoriji su pjevane glazbene izvedbe iz razdoblja baroka koje uključuju recitativne arije, zborove i duete. Nedostaje im scenografija, scenografija, kostimi ili radnja, što ih razlikuje od opere koja ima potpunije realiziranu priču i kazališnu prezentaciju.

Iako su se neki od najbriljantnijih i najupečatljivijih oratorija i kantata temeljili na vjerskim tekstovima, barem jedan od glazbenih oblika isprva nije uključivao svete teme.

U ovom članku , dat ću vam pojedinosti o kantati i oratoriju i po čemu se međusobno razlikuju.

Kantata

Kantata je kraća od te dvije, a izvorno je svjetovna produkcija, zatim uglavnom religiozna pjesma i glazba, i konačno oblik koji se može tumačiti na bilo koji način.

Kantate su djela od 20 minuta ili manje u kojima sudjeluju solisti, zbor ili zbor i orkestar. To su puno kraća djela od opera ili oratorija.

Kantata se sastoji od pet do devet stavaka koji pričaju jednu svetu ili svjetovnu priču. Za svog zaštitnika, princa Esterhazyja, Haydn je skladao “Rođendansku kantatu”. “Orphee Descending aux Enfers” — “Orfej silazi u podzemni svijet” — bila je jedna od Charpentierovih omiljenih klasičnih tema, a na nju je skladao kantatu za tri muška glasa. Kasnije je skladao malu operu na istu temu.

Kantata je pjevanapripovijesti.

I oratorij i kantata imaju usporedive početke i koriste slične snage, pri čemu oratorij brojčano nadmašuje kantatu u smislu samog broja izvođača i vremena.

Od doba baroka, kada su oba vokalna stila postigla veliku popularnost, napisane su svete i svjetovne varijante oba.

I oratorij i kantata izgubili su tlo tijekom romantične ere, ali oratorij je posljednjih je godina zadržao čvrsto vodstvo nad kantatom.

Postoji nekoliko primjera svakog stila umjetnosti, svaki sa svojom posebnom ponudom slušatelju. Evo tablice koja sadrži neke razlike između kantate i oratorija.

Kantata	Oratorij
Kantata je dramatičnije djelo koje se izvodi u činovima i uglazbljuje za pjevače i instrumentaliste	Oratorij je velika glazbena skladba za orkestar, zbor i soliste
Glazbeno kazalište	Koncertno djelo
Koristi mitove, povijest i legende	Koristi vjerske i sakralne teme
Nema interakcije između likova	Postoji mala interakcija između likova

Razlika između kantate i oratorija

Koja je razlika između oratorija i kantate?

Zaključak

• Kantate su kraća verzija oratorija. Traju samo 20 do 30 minuta.Dok su oratoriji mnogo duži.
• Oni se izvode uz pomoć instrumenata iu zboru ili solo. U kantati i oratoriju nema kostima niti pozornice.
• Oratorij obično priča religijsku priču ili koristi svete teme. S druge strane, kantata se obično temelji na povijesti.
• Kantata je nastala u Rimu i proširila se Europom.

• Razdor: može li prepoznati igru ​​i razlikovati igre A redovni programi? (Činjenica provjerena)

Nije proizvedeno

Povijest kantate

Kantata je nastala u Rimu i odande se proširila Europom. Pjevao se, ali nije proizveden, kao oratorij, ali može imati bilo koju temu i bilo koji broj glasova, od jednog do više; na primjer, svjetovna kantata za dva glasa može imati romantičnu temu i koristiti muškarca i ženu.

Kantata je bila slična operi po tome što je spajala arije s recitativnim dijelovima, a moglo se čak činiti da je scena iz opere koja je stajala samostalno. Kantate su također bile prilično popularne kao crkvena glazba u njemačkim protestantskim područjima, posebno u Luteranskoj crkvi.

Ove svete kantate, često poznate kao koralne kantate, često su se temeljile na dobro poznatoj himni ili koralu. Koral se spominje nekoliko puta u cijeloj kantati, a zbor ga pjeva u tipičnom četveroglasnom skladu na kraju.

Potražnja za kantatama od strane skladatelja, od kojih su mnogi bili i crkveni orguljaši, bila je posebno velika u kasnom sedamnaestom i ranom osamnaestom stoljeću, a velik broj kantata nastao je u tom razdoblju.

Na primjer, smatra se da je Georg Philipp Telemann (1686. – 1767.) za života skladao čak 1700 kantata, od kojih je 1400 do danas preživjelo u tiskanim i rukom pisanim primjercima.

Telemann je bio iznimka, ali njegova produkcija odražava gotovo nezasitnu želju luteranske crkveza kantate u prvom dijelu osamnaestog stoljeća.

Telemannove kantate

Mnoge Telemannove kantate napisane su dok je bio glazbeni direktor dvora Saxe-Eisenacha, kao iu Frankfurtu i Hamburgu.

Od skladatelja poput Telemanna te su uloge zahtijevale da redovito proizvode novi ciklus kantata za crkvenu godinu, koji je kasnije oživljen i sviran u kasnijim prilikama.

Za tjedne u godini i ostali blagdani obilježeni glazbom u crkvi, ovi su ciklusi zahtijevali barem šezdeset samostalnih skladbi. Od Telemanna se očekivalo da dovrši ciklus kantata i crkvene glazbe za gradske crkve svake dvije godine tijekom svog boravka u Eisenachu.

Grad Frankfurt inzistirao je da razvije novi ciklus svake tri godine. Međutim, u Hamburgu, gdje je skladatelj živio od 1721. do 1767., od njega se očekivalo da proizvede dvije kantate za svaku nedjeljnu službu, kao i završni zbor ili ariju.

Unatoč ovom zahtjevnom rasporedu, koji je uključivao obveze vodeći gradsku opernu i zborsku školu, Telemann se pokazao više nego sposobnim producirati potrebnu glazbu.

U to vrijeme uspio je napisati i 35 opera i drugih djela za gradsko kazalište, kao i prihvatiti zahtjeve za povremenu glazbu za hamburške bogataše i plemstvo iz drugih dijelova Njemačke.

Telemann, koji je uvijek biootvoren financijskim prilikama koje je pružao njegov talent, uspio je objaviti nekoliko svojih ciklusa kantata u Hamburgu, što je u to vrijeme bila rijetkost.

Skladateljeve su se kantate naširoko izvodile u njemačkim luteranskim crkvama, a druge polovice osamnaestog stoljeća bile su među najčešće pjevanim djelima u luteranskoj crkvi.

Kantata je kraća verzija oratorija

Oratorij

Oratorij se izvorno izvodio u crkvi i nastao je prema dugom, kontinuiranom vjerskom ili pobožnom tekstu.

Oratoriji su brzo ispunili svjetovne kao i vjerske prostore latinskim — pa čak i engleskim — tekstovima aranžiranim uz glazbu koja je sadržavala od 30 do više od 50 stavaka i trajala od sat i pol do dva ili više.

Skladatelji — ili njihovi pokrovitelji, koji su obično bili važni religiozni ljudi — bili su privučeni Kristovom mukom i Božićem. Redovito se izvode oratoriji kao što su Bachov “Božićni oratorij” i Handelov “Mesija”.

Oratorij Uzašašća

Oratorij je stekao popularnost kao vrsta vjerske vokalne glazbe koja se izvodi izvan crkava . Naziv potječe od ranih djela koja su se izvodila u molitvenim kućama podignutim za pobožna društva u Rimu.

Oratorij je teatralan na isti način kao i opera, a nastao je otprilike u isto vrijeme kad i opera. Emilio de’Cavalierijeva Rappresentatione di Anima et di Corpo, napisana 1600., čini se kao križanac između oratorija i opere u mnogim aspektima.

Zaplet oratorija obično je religiozan, ali zaplet opere nije. Još jedna razlika je nedostatak glume. Oratorijski pjevači ne glume svoje uloge na pozornici. Stoga se kostimi i inscenacija rijetko koriste.

Umjesto toga, oni stoje i pjevaju zajedno s ostatkom zbora, dok pripovjedač objašnjava scenu. Tijekom korizme oratoriji su u talijanskim gradovima počeli zauzimati mjesto opere.

Religiozna tematika oratorija činila se prikladnijom za pokorničko vrijeme, ali su gledatelji ipak mogli uživati ​​u nazočnosti izvedbi koja je sadržavala glazbene oblike slične operi.

Giacomo Carissimi (1605. – 1704.), rani oratorijski skladatelj u Rimu, bio je ključan u uspostavljanju razlikovnih karakteristika žanra.

Oratoriji, kao i opere, sadržavali su kombinaciju recitativa, arija i zborova, s recitativom koji se koristio za prepričavanje događaja, a arije su trebale isticati posebno važne aspekte biblijskih priča na kojima su se temeljili libreti.

Carissimijevi oratoriji imali su više zborova nego opere, a to je vrijedilo za žanr koji se razvijao u kasnom sedamnaestom i ranom osamnaestom stoljeću.

Oratoriji su koristili sve popularne glazbene stilove u Italiji na vrijeme, ali kako se forma pomicalau Francusku i skladatelji poput Marc-Antoinea Charpentiera (1643. – 1704.) počeli su ih pisati, također su uključili stilove iz francuske opere.

Oratorij je do kasnog sedamnaestog stoljeća pridodan dugotrajnoj tradiciji izvođenja vjerskih igrokaza tijekom Velikog tjedna i Uskrsa, kao i za Božić i druge vjerske praznike u njemačkom govornom području srednje Europe.

Oratorij je postao popularna vrsta glazbe u protestantskim i katoličkim područjima Svetog Rimskog Carstva, s Hamburgom, luteranskim gradom u sjevernoj Njemačkoj, koji je služio kao glavno središte oratorija.

Oratorij je prilično sličan operi.

Kantata protiv oratorija

Neki kantatu vide kao neizbježnu nasljednicu madrigala. Ovo je bilo vrlo popularno svjetovno vokalno djelo kroz razdoblje renesanse i dominiralo je scenom.

Vidi također: Lipanjski Rak VS srpanjski Rak (horoskopski znakovi) – Sve razlike

Ulaskom u barokno doba, proizlazi da bi kantata trebala pronaći svoje mjesto među ostalim vokalnim oblicima skladanja.

Unatoč njihovom svjetovnom podrijetlu, kantate je brzo apsorbirala crkva, osobito luteranske crkve, i njemačka sakralna glazba.

Kantata se razvila u povezani niz recitativa praćenih popularnom arijom 'Da capo', od jednostavnog recitativa i strukture arije koja se može pratiti do rane opere.

Snage za od čega je djelo sastavljeno ključna su razlikaosobina kad je riječ o kantati i oratoriju. Kantata je djelo malog formata, obično zahtijeva samo nekoliko pjevača i mali ansambl instrumenata.

Nije bilo uprizorenja ovih djela, nema operne veličanstvenosti, samo tekstualni okvir koji je bio gotovo recitativ. Djela Buxtehudea i, naravno, djela JS Bacha vjerojatno su najbolji primjeri za to.

Kao što možete pretpostaviti, JS Bach nije samo prihvatio popularni oblik kantate; nego ju je dotjerao i uzdigao do novih glazbenih visina.

Koralne kantate JS Bacha bile su jedno od tih otkrića. Ta duža djela započinjala bi sofisticiranim fantastičnim koralom temeljenim na uvodnoj strofi himne po izboru. JS Bach usporedio je ovaj početak s posljednjim stihom himne, koji je skladao u znatno jednostavnijem stilu.

Postoje mnoge teorije o tome zašto je JS Bach to učinio, ali mogućnost da zajednica sudjeluje bila je najvjerojatnija.

Kantata je pala u nemilost kako je klasično doba napredovalo, a aktivnim skladateljima to više nije bilo na pameti. Kantate su pisali Mozart, Mendelssohn, pa čak i Beethoven, ali bile su daleko otvorenije u svom fokusu i obliku, s primjetno više svjetovnim nagibom.

Vidi također: Koja je razlika između lažnog i pravog blizanačkog plamena? (Otkrivene činjenice) – Sve razlike

Kasniji britanski skladatelji, poput Benjamina Brittena, pisali su kantate, s njegovim mjestom priče o dobrom Samaritancu u njegovom op. 69 komada 'Cantata misericordium' kao primjer.(1963.)

Pogledajmo oratorij, drugog konkurenta spomenutog u naslovu ovog djela. Znanstveni konsenzus daje prednost podrijetlu oratorija iz doba renesanse, kao i manje poznatim talijanskim skladateljima kao što su Giovanni Francesco Anerio i Pietro Della Valle.

Ovi i drugi talijanski skladatelji smatrani su tvorcima svetih dijaloga koji su uključivali i naraciju i drama i stilski su bili slični madrigalima.

Razdoblje baroka

Oratorij je postao sve popularniji tijekom razdoblja baroka. Predstave su se počele održavati u javnim dvoranama i kazalištima, signalizirajući pomak sa svetog oratorija na svjetovniji stil.

Isusov život ili druge biblijske osobe i priče ostali su u središtu popularnih materijala skladatelja za oratorij.

Kako je oratorij ulazio u završnu fazu baroknog razdoblja, i talijanski i njemački skladatelji počeli su proizvoditi značajan broj tih djela. Iznenađujuće, Engleska je bila jedna od posljednjih zemalja koja je prihvatila oratorij.

Engleska je počela cijeniti oratorij tek kada je GF Handel, koji je bio pod velikim utjecajem svojih talijanskih suvremenika, skladao veličanstvene oratorije poput 'Mesije', 'Izrael u Egiptu' i 'Samsona'. U svojim je oratorijima GF Handel stvorio gotovo savršen spoj talijanske ozbiljne opere i same engleske pjesme.

Kantata iOratoriji se obično izvode u zboru

Klasično razdoblje

U klasičnom razdoblju Joseph Haydn nastavio je stvarati oratorije, slijedeći stope GF Handela.

I "Godišnja doba" i "Stvaranje" prekrasni su klasični oratoriji. Za razliku od kantate, oratorij je postajao sve popularniji i uspješniji kako je zapadni glazbeni svijet napredovao.

Malo je skladatelja nastavilo ilustrirati ideale koje je prije toliko godina uspostavio GF Handel, kao što su:

• Berliozov L'enfance du
• Mendelssohnov Sveti Pavao
• Stravinskijev Edip Rex
• Elgarov Gerontijev san

<0 Oratorij je čak privukao pozornost Paula McCartneya, slavnog Beetlea, čiji je 'Liverpool Oratorio' (1990.) dobio pohvale kritike. Oratorij je skladba za vokalne soliste, zbor i orkestar, srodna kantati.

Glavna je razlika u tome što je oratorij mnogo većeg opsega od kasnobaroknog ili klasičnog oratorija, koji može trajati do dva sata i sadržavati više recitativa i arija. Skromna kantata, s druge strane, daleko je od ovoga.

Neki oratoriji imaju upute za postavljanje u svojim partiturama koje kantata nema, no čini se da su one bile manje prevladavajuće u kasnom klasičnom razdoblju. Slično tome, umjesto uobičajenih himni ili molitava, zboru su se često povjeravale komponente